Cuando el 25 de abril de 1926 se estrenó en La Scala de Milán Turandot, la última ópera de Giacomo Puccini, antes de concluir el tercero y último acto, el maestro Arturo Toscanini, director de la orquesta, se volvió hacia el público y dijo algo así como: “A questo punto termina l’opera per la morte del compositore”.Puccini había fallecido año y medio antes del estreno, el 29 de noviembre de 1924, en Bruselas, adonde había acudido para tratarse el cáncer de laringe que se le había diagnosticado el 10 de octubre anterior.

"El Liceu expresa sus condolencias por la muerte de los cantantes Oleg Bryjak y Maria Radner, además del marido y el bebé de esta última, en el accidente sufrido hoy por el avión que cubría la ruta Barcelona-Düsseldorf", reza un comunicado del teatro barcelonés.

Maria Radner -contralto que fallecío el pasado 24 de marzo junto a su marido y a su bebé de año y medio en el accidente del vuelo de GermanWings con destino Dusseldorf donde residían- interpreta el Aria "Mi corazón se abre a tu voz" de la opera Sansón y Dalila de Camille Saint-Saens. Sirva esta música, tan hermosa como era ella, de homenaje a su carrera truncada.

Si plantea la pregunta “¿cuándo surgió la ópera?”, es probable que la respuesta que obtenga sea “en el año 1600 en Florencia”. Sin embargo, si nos paramos a pensar qué tienen de parecido aquella primera ópera y la ópera actual, habremos de admitir que las similitudes se limitan al hecho artístico. Si, por el contrario, pensamos en los aspectos que rodean a la producción, las diferencias no pueden ser mayores.

A Gerard Mortier, el célebre director de teatros de ópera, que falleció el año pasado, el Palau de les Arts le inspiraba miedo, lo consideraba "una aberración" y "un edificio lleno de enormes errores". Estas afirmaciones están recogidas en el libro Reflexiones sobre la ópera, el arte y la política, que recoge conferencias, intervenciones públicas y otros textos suyos correspondientes a la época en que Mortier fue director artístico del Teatro Real.

Las cinco famosas operadas, que entraron mal y salieron peor! Las famosas no saben en que gastar el dinero. Pero algunas al entrar al quirógrafo entran mal, y cuando salen se ven peor.

“La reacción de los que ven una ópera por primera vez es muy espectacular. O la aman o la odian”. A la prostituta que Julia Roberts encarnaba en Pretty Woman todo le parecía fascinante y extraño.

El prestigio de los mexicanos en el canto lírico internacional no es asunto reciente, y así lo demuestran las trayectorias de artistas consagrados como Francisco Araiza, Rolando Villazón, Olivia Gorra o Ramón Varga, sin embargo, una nueva generación de tenores, sopranos y barítonos mexicanos son considerados, en la actualidad, entre los mejores intérpretes de ópera del mundo, posicionados en el mismo nivel que los cantantes italianos, alemanes y rusos con una gran tradición operística.

Toda la verdad sobre Guiseppe Raffa y su método de trabajo, que desde 1989 lleva dejando deudas millonarias por todo el mundo. Guiseppe Raffa se presenta como director de obras teatrales, se mueve de país en país vendiendo una obra con una puesta en escena espectacular y hologramas nunca vistos: la mundialmente conocida Aida de Guiseppe Verdi. Cuando presenta su espectáculo todo figura dentro de la normalidad, (esta obra ya se ha representado anteriormente con éxito) y su desarrollo sigue los pasos habituales de cualquier espectáculo...

Ya han pasado tres años de ese acontecimiento, y al parecer el Ecce Homo seguirá dando de qué hablar, esto debido al próximo estreno de su ópera. Llevará por nombre “Behold the man” (He aquí el hombre) y será una ópera con temática cómica, que tendrá como protagonista a Cecilia Giménez, quien será la heroína de la historia.

This is opera - Vuelve la pasión por la ópera. Este domingo a las 20:30 horas. Empezará por la ópera "Pagliacci", de Ruggero Leoncavallo. En su nueva temporada, el programa dirigido y presentado por el barítono y divulgador Ramon Gener analizará cada semana las claves del género ofrecerá óperas como Nabucco, Madame Butterfly, Lulu o La flauta mágica.

La pasión que transmite Ramon Gener, ya en los primeros minutos de cada programa de "This is opera", es contagiosa. Cómo él mismo dice en su libro "Si Beethoven pudiera escucharme" (Now Books), hay muchas formas de ganarse la vida en el mundo del arte, pero para él la más maravillosa de todas es compartiendo, enseñando y, sobre todo, aprendiendo.

El divulgador y músico nos muestra los mitos sobre el compositor de ópera clásica

Artículo de Gonzalo Alonso sobre los programas de TVE "Melómanos" y "This is opera"

Ramon Gener, especialista en ópera ("Òpera en texans" y "This is opera"), analiza detalladamente la canción de Queen, tanto la música como las múltiples referencias operísticas que tiene la letra.

El tenor Plácido Domingo ha afirmado hoy que en el Palau de Les Arts nunca le han pagado "excesivamente", y que cuando ha actuado en él ha sido por "amor".

El tenor navarro (nacido en Burlada- Navarra) residente en Alemania Joaquín Asiain homenajea a su paisano y tenor universal Julián Gayarre con un CD recopilatorio de 17 piezas ( El barbero de Sevilla, Rigoletto,El trust de los tenorios,El Roncalés,El Guitarrico,etc..)En él se incluye parte del repertorio que interpretó Julián Gayarre y una selección de zarzuelas y canciones posteriores a la muerte del gran tenor roncalés que de seguro le hubiera gustado interpretar. Todo ello con acompañamiento de orquesta, quinteto de viento madera y piano.

La gente joven está en el rock porque ha sido raptada. Ya ha dejado de escuchar a Beethoven o Mozart. Los Beatles y los Rolling Stones han sido veneno. A los jóvenes se les ha convencido porque es una música muy fácil de escuchar. Con una rítmica precaria, una armonía de primer año de estudios y con muchísimo aparato electroacústico que facilita las cosas hasta el extremo de que hay gente que hace música de ésta sin saber solfeo.

Alrededores de Moscú. Instituto de Cirugía de la Academia de Ciencias Médicas de la Unión Soviética. Año 1954. Vladimir Petrovich Demikhov, un excombatiente del Ejército Rojo de la Segunda Guerra Mundial, tenía una idea que le obsesionaba. Hacía ya ocho años que sabía que era posible trasplantar órganos entre humanos. Vladimir había logrado trasplantar corazones y pulmones en perros. Pero estaba dispuesto a buscar la siguiente frontera.

Una nueva producción de La Flauta Mágica llega a Madrid las próximas semanas. Una revolución en la forma en que Mozart concibió su ópera más famosa. Desaparecen los recitativos a cambio de una proyección audiovisual con el modelo del cine mudo, y una representación que prima la didáctica sobre la obra que el lucimiento de los cantantes. Eso sí, recursos innovadores que merecen la pena la entrada.

A pesar de que España se declaró neutral durante la Segunda Guerra Mundial, durante toda la campaña mantuvo una postura ciertamente ambigua frente al conflicto, y una política que cambiaba según soplasen los vientos. Un ejemplo es la declaración de guerra a Japón en los últimos meses de la guerra, declaración que estuvo a punto de producirse pero que finalmente se desestimó...

La ópera infantil ‘Brundibár’, interpretada por los niños judíos internos en el gueto de Terezín durante la Segunda Guerra Mundial, será representada en una versión actualizada por el Teatro Real de Madrid a partir de este sábado. Sobre el tema hemos conversado con una de las escasas supervivientes del elenco original, la señora Dagmar Lieblová.

Ethel Easter nunca imaginó que sería tratada del modo en que la trataron los doctores cuando entró a la sala de cirugía. Ella estaba inconsciente en la camilla, rodeada por doctores, anestesistas y enfermeros. Estas personas se supone que cuidarían de ella y que tratarían con respeto su cuerpo, sin embargo hicieron todo lo contrario. En el hospital de Houston Lyndon B. Johnson, Ethel sufrió las burlas de los trabajadores, quienes viéndola desnuda frente a ellos se pusieron a insultarla. Esta actitud de los funcionarios no surgió de la nada

"Parsifal es la meditación más profunda y más penetrante jamás realizada sobre el profundo enigma, el profundo misterio, del elemento central, constitutivo, de la música más allá, incluso, del sonido: sobre el significado del tiempo" (José Luis Téllez).