L artista y activista Sarah Levy le acaba de demostrar a Donald Trump lo creativa y políticamente relevante que puede ser la sangre menstrual. Levy ha hecho un retrato de Donald Trump con su propio periodo. La cosa no acaba aquí. Levy, de Oregon pero residente en Cisjordania, ha bautizado esta pieza única como 'Whatever' ('Lo que sea', un homenaje al cavernícola desprecio de Trump a las mujeres) y tiene intención de venderla por Internet y donará el dinero a alguna organización que defienda a los inmigrantes.

La fotógrafa residente en Chicago, Gracie Hagen, es consciente de que los medios de comunicación sólo nos muestran las fotos más bonitas de la gente más guapa. A pesar que la mayoría de nosotros sabemos que la belleza de los famosos es una mezcla de iluminación, ángulos y Photoshop, seguimos comparándonos con estas imágenes.

Retratos de 10 pacientes de uno de los primeros psiquiátricos: el "West Riding Pauper Lunatic Asylum" de la Inglaterra victoriana.

Si hubiese que destacar una sola virtud de entre las muchas que alumbran la pintura de Sargent, ésa sería probablemente la fuerza dramática que desprenden sus retratos de gran formato, que los convierte en verdaderas cápsulas de espacio y tiempo. En su juventud fue aparentemente elogiado por Degas cuando éste lo definió como “un retratista habilidoso que tenía muy poco que envidiar a los mejores pintores de moda en el Salón”; sin embargo, expresiones como “retratista habilidoso” y “de moda en el Salón” suenan en boca de Degas más como menosprec

El culpable de estos retratos iconoclastas -y bastante impertinentes- es el artista madrileño Le Frere, que expone su obra en la galería madrileña Mad is Mad a partir del próximo 4 de diciembre: El Debate, a papel (ver invitación). Se trata de la segunda parte de Spain is Pain, que ya cosechó un gran éxito de crítica y público en 2012. En aquella ocasión los personajes retratados eran los trending topic del momento: el Rey Campechano, Zetapé, Artur Mas, Esperanza Aguirre, Rosa Díez o Rodrigo Rato.

Utilizando una técnica pionera, Cotte ha estado analizando más de una década 'La Gioconda' para llegar a este hallazgo- Asegura que debajo de la pintura se aprecian dos retratos más. El Museo del Louvre, donde está la pintura, no se ha querido pronunciar. El científico, cofundador de Lumiere-Technology en París, tuvo acceso a la pintura en 2004, y mediante la técnica llamada el Método de Amplificación de Capa ha analizado capa por capa el cuadro hasta descubrir los dos retratos.

La nueva serie fotográfica de Alex John Beck demuestra que la simetría facial perfecta no es todo lo que se dice ser.

Parecen dibujos a lápiz, de una gran precisión. Son todo expresión, demasiado perfectos para ser ciertos. Son fotografías. Lee Jeffries es el retratista de los sin nada, de los sin nadie. Habla con ellos en la calle, se interesa por su historia. Cuando la charla llega su fin, si se lo permiten, les inmortaliza con su cámara.

La tribu Daasanach en el Valle del Omo en Etiopía son la definición de ahorrativos ya que crean hermosas piezas de "joyas" y tocados impresionantes de relojes no deseados y de corcholatas de botellas. Estas impresionantes fotografías fueron tomadas por el fotógrafo francés, Eric Lafforgue, que viaja por el mundo capturando retratos de personas y paisajes en algunas de las tribus más singulares.

Quién: Flóra Borsi. Por qué: La artista se fotografía con animales haciendo coincidir ambas anatomías. ‘Animeyed’

El fotógrafo Charles H. Traub se aventuró a salir a las calles de la ciudad con su Rolleiflex para documentar las caras de los transeúntes durante la hora del almuerzo. Traub, enmarcada primeros planos .

Un grupo de investigadores ha descubierto pistas reveladoras acerca de las formas y colores que yacen bajo la superficie de 15 de los retratos de momias de Fayum realizados en los periodos grecorromano y copto de Egipto. Su investigación ha desvelado nuevas pruebas de cómo se pintaban estos retratos

una cita imperdible: descubrimos más sobre Frida Khalo a través de los increíbles retratos de Leo Matiz

El diseñador gráfico David Abades lleva desde 2014 desarrollando un proyecto que consiste en realizar ilustraciones de músicos pintando únicamente con un boli Bic. Todo este trabajo ha tomado forma bajo el nombre de Biczio y ahora el proyecto busca apoyo a través de una campaña de crowdfunding para poder organizar una exposición en la que mostrar sus obras.

Newton no era un realista simbolista ni nada que suene parecido: era un simple trabajador amante de la belleza de la mujer; y no de cualquier mujer. Mediante el reflejo de poses estudiadas y generalmente inexpresivas, pretendía exaltar el cuerpo femenino en sí mismo, como si en realidad estuviese jugando con muñecas y sin pararse a pensar en la personalidad que da vida a la masa de carne retratada: para Newton, la única personalidad que importa en sus posados es la suya propia...

«¡Eres tan feo que podrías estar en un museo de arte moderno!» le espeta el sargento de artillería Hartman al Recluta Patoso nada más conocerlo. y el símil martilleó nuestra conciencia desde entonces. ¿Qué había de cierto en él? Está claro que el arte contemporáneo ha arrinconado la belleza y podríamos discutir largo y tendido hasta qué punto ha dejado también de ser arte.

Daguerrotipos y fotografías postmortem de la era victoriana.

Fotografía de doble exposición con retratos poco humanos.

Serie de retratos que homenajean a algunos de los más importantes directores de la historia del cine. Cada pieza presenta media parte del rostro del director, con la otra mitad sombreada y fundida con referencias y elementos de sus películas más representativas.

Cuántas veces hemos escuchado los límites nos los ponemos nosotros mismos, las capacidades físicas no tienen nada que ver, e incluso las discapacidades que podamos enfrentar no tienen que ser un obstáculo para realizar nuestros sueños, si tenemos la suficiente fuerza de voluntad podremos realizar cualquier meta que nos fijemos. Conozcamos el caso de Mariusz Kędzierski, un artista polaco de 23 años que se dedica a hacer fantásticos dibujos a lápiz, principalmente retratos, a pesar de que nació sin brazos.

Estas imágenes, que hoy podríamos considerar como herramientas para reencantar la existencia y cultivar una actitud de vida más guerrera, forman parte de un invaluable archivo antropológico creado por el fotógrafo Edward Sheriff Curtis. A principios del siglo XX Curtis dedicó 2 décadas a recorrer el territorio estadounidense; durante este periodo visitó 80 tribus nativas y capturó más de 40,000 imágenes.

Quién: Henrietta Harris. Por qué: Retratos abstractos.

Una selección de retratos de la época victoriana mostrando a personas negras y mulatas de Alemania, Rusia, Francia, Inglaterra y Portugal

A primera vista, los dibujos técnicos de Emanuele Dascanio se ven como si fuesen fotografías, sólo hasta que ves al artista italiano poniendo su lápiz sobre el papel, entonces te das cuenta y aprecias el verdadero valor de su habilidad artística. La gran y laboriosa obra de retratos -algunos que le llevan hasta 780 horas para completar- cuentan con una combinación de grafito y carboncillo que se reproducen de manera experta para dar forma a composiciones hiperrealistas. En un contexto de tonos negros, detalles increíbles las figuras iluminad...

Una nueva técnica permite descubrir un retrato oculto bajo una de las obras del pintor francés. El sistema, basado en fluorescencia de rayos X, puede tener un gran impacto en el estudio de obras históricas.