Cuesta creer que un filme como "Les Amoures Imaginaires" sea de un cineasta recién salido de la adolescencia. Pero es cierto. Xavier Dolan apenas contaba con 21 años de edad cuando realizó esta joyita. Aquí les dejamos una aproximación a su música.

Introducción a uno de filmes más rabiosamente freudianos de la historia del cine. Terciopelo azul, todo a través de su música. "Justo en el cruce entre el cine y la música" Cada viernes un video nuevo dedicado a un filme específico, su director. y su música. (Subtitulado)

Otra manera de ver el cine a través de su música, ahora con "Apocalypse Now" con música compuesta por: Francis Ford Coppola y Carmine Coppola. "Justo en el cruce entre el cine y la música" Cada viernes un video nuevo dedicado a un filme específico, su director. y su música. (Subtitulado)

"Días de Radio", uno de los mejores filmes de Woody Allen. Disfruten de las canciones de Cole Porter, Carmen Miranda, y Xavier Cugat. Otra manera de ver el cine a través de su música Película norteamericana de 1987, el cual centra en las aventuras de un niño que descubre la música a través de la radio, convirtiéndose en su pasión. "Justo en el cruce entre el cine y la música" Cada viernes un video nuevo dedicado a un filme específico, su director. (Subtitulado)

"Death Proof" quizá sea considerado un filme menor en la filmografía de Quentin Tarantino, pero acá en "Vértigo" nos encantan los filmes menores. Disfruten de la música de Jack Nitzche, de las potentes voces de Eddie Floyd y Joe Tex, y de bandas como Smith, Pacific Gas & Electric, The Coasters, y Dave, Dee, Dozy, Beaky, Mike & Tich sin Pete. "Justo en el cruce entre el cine y la música" Cada viernes un video nuevo dedicado a un filme específico, su director. y su música. (Subtitulado)

La adaptación cinematográfica de El Hobbit de J. R. R. Tolkien, pasa con justicia por ser uno de los mayores fiascos artísticos del cine palomitero reciente. Pero dentro de la banda sonora de la primera película, El hobbit: Un viaje inesperado (2012), encontramos una joya que, si bien no forma parte directamente de la partitura de Shore (compositor que sí estuvo a la altura), sí que comparte el mismo espíritu musical bajo la forma convencional de una canción pop. Hablamos de Song of the Lonely Mountain, de Neil Finn.

Puede que Led Zeppelin sea el arquetipo de la banda de rock perfecta. Un cantante salvaje, un guitarrista ingenioso, un bajo hipnótico y una batería potente. Juntos, los chicos de Led Zeppelin firmaron una discografía sin fallos y colocaron la mayoría de sus discos entre los álbumes más vendidos de todos los tiempos. Led Zeppelin reformó el blues, levantó en rock y sentó las bases del hard rock y lo que vendría después.

"Breaking Bad", la serie creada por Vince Gilligan y protagonizada por Brian Cranston como Walter White, hoy en VÉRTIGO. Disfruten de la música de Chuy Flores, Ana Tijoux, Los Cuates de Sonaloa, Los Zafiros, y Chancha Vía Circuito.

En este 2018, Vértigo celebra el vigésimo aniversario de "Miedo y Asco en Las Vegas", el filme dirigido por Terry Gilliam, basado en el texto homónimo del periodista Hunter Thomson. Esta es la segunda del par de emisiones que le dedicamos; y está aderezada con música de Dead Kennedys, Frank Sinatra, Janis Joplin y Big Brother & The Holdingn Company, Neil Young & Buffalo Springfields, y Mick Jagger & The Rolling Stones. ¡Bienvenidos a Vértigo!

Los espectadores españoles puede que encuentren un consuelo en el lugar más inesperado para la ausencia este otoño de la serie americana. Un equipo de Granada ha grabado la radionovela titulada 'La Cucaña', que guarda similitud con la exitosa serie de Netflix 'Stranger Things' y se adentra en las leyendas que rodean Soportújar, un misterioso pueblo granadino fundado por brujas.

Como “Carbón Negro, Hielo Fino” se exhibió en Occidente esta joyita china dirigida por Yi’Nan Diao. ¡Qué buen pulso tiene este cineasta! Disfruten esta vez de la música original compuesta por Wen Zi; y en algún momento, del Danubio Azul de Johann Strauss Hijo.

Otra vez con Thelma y Louise. En este caso, con las peripecias posteriores al incidente del bar. Escucharán buena música: "The Ballad Of Lucy Jordan" (Marianne Faithfull); "Part Of Me, Part Of You" (Glenn Frey); "Drown To The Fire" (Pam Tillis); "No Looking Back" (Michael McDonald); "Better Not Look Down" (B.B. King); y "The Way You Do The Things To Do" (The Temptations). ¡Bienvenidos a Vértigo!

Más allá de Williams, Morricone, Elfman, Zimmer, y demás compositores de renombre asociados de forma instantánea al medio cinematográfico, merece la pena proyectar nuestra mirada sobre el cada vez más extenso número de músicos que podríamos denominar como “neoclasicistas” que proyectan su arte tanto en la pequeña como en la gran pantalla. A continuación, os invito a hacer un repaso a través de los nombres claves de la música clásica contemporánea —con desvíos hacia ramas que oscilan desde el minimalismo hasta la electrónica y lo experimental.

21.783 archivos sonoros recopilados en 565 municipios españoles: jotas, coplas de ciego, canciones de ronda y villancicos, cuentos, adivinanzas, chistes, poesías, oraciones, rogativas, lazos de paloeto y romances, entre más de 300 géneros que componen la memoria de un mundo rural en muchos casos ya desaparecido, subidos a Wikipedia Commons.

Mientras esperamos a que llegue "Erase una vez en Hollywood", la nueva película de Quentin Tarantino, el autor analiza diferentes usos de la música en sus películas anteriores.

En pleno desierto de Sonora, este ratón alacranero cuida de sus crías. Es diminuto y adorable, pero no te confundas: no es un ratón casero normal y corriente.

Establo bajo cielo estrellado. Narrado y ambientado por Historias para ser leídas y Cuentos de la casa de la bruja.

Existen compositoras de bandas sonoras desde que existe el cine. Esas compositoras no son rarezas aisladas, hay muchas y han compuesto música para películas de todos los géneros. Uno de los casos más llamativos es el de las compositoras de ciencia ficción. El cine de ciencia-ficción sería muy distinto si no hubiesen existido una serie de mujeres que se atrevieron a ir más allá de los instrumentos tradicionales y los arreglos orquestales.

Estas películas no son ninguna maravilla, pero sus bandas sonoras originales tienen temas que pueden hacerse un hueco en cualquier playlist, desde los Beatles y Prince hasta Daft Punk.

Imaginen que por avatares del destino, un habitante de otro planeta llegara al nuestro. ¿Cómo nos vería? ¿Qué opinaría de nosotros? ¿Descubriría cosas de las que nosotros no somos conscientes?

A través de las entrevistas realizadas a 12 personas podemos conocer diferentes episodios de la II República Española, la Guerra Civil, la represión, la vida en las cárceles y campos de concentración, el exilio, la resistencia al régimen franquista…las entrevistas reflejan también la vida tradicional en el Pirineo central y su transformación a lo largo del siglo XX: el cierre de escuelas, la construcción de embalses o la despoblación. La guerra civil, las sacas, el exilio, el maquis…

He completado casi 5/6 partes de mi página de música, en la que trabajo desde junio de 2012. Como el confinamiento se prolonga, os facilito el enlace, porque la humanidad es también capaz de crear las obras más sublimes y así podéis empezar cada día con un momento muy especial. No intentéis abarcarla de golpe, es demasiado grande, dos, tres piezas diarias a lo sumo, y a valorarlas en lo que valen. Son piezas muy pegadizas, ideales para introducirte en este tipo de música o abrir un nuevo horizonte a tus hijos. Espero os guste. Carlos Valiña.

Las bandas sonoras contemporáneas huyen de la melodía para crear texturas que buscan la inmersión del espectador en un universo cinemático. Hablamos con los compositores Alfonso G. Aguilar e Israel Marco sobre un nuevo escenario de vanguardia en el que dentro del panorama internacional brillan nombres como Oneohtrix Point Never, Fatima Al Qadiri o Hildur Guðnadóttir

Daft Punk no publican disco largo desde 2013, año en que editaron el polémico -y enormemente exitoso- ‘Random Access Memories‘. Desde entonces han arrasado con sus producciones para The Weeknd, ‘Starboy’ y ‘I Feel it Coming’, han producido a Parcels… y, por separados, sus integrantes ha trabajado con Arcade Fire o Charlotte Gainsbourg. En cualquier caso, las novedades musicales del dúo francés formado por Guy-Manuel de Homem-Christo y Thomas Bangalter han sido escasas en todos estos años.