En su libro Nemini Parco, el fotógrafo valenciano Jesús Monterde traza un retrato vivo y descarnado del Maestrazgo de Castellón y de Teruel, donde nació y donde sigue viviendo hasta hoy. «Es un territorio montañoso y áspero, alejado de las grandes urbes y muy despoblado. Este aislamiento, junto a una tierra pobre y un clima continental, ha esculpido el carácter de sus habitantes», cuenta Monterde desde el pueblo de Benassal.

Los museos Sorolla y Thyssen se unen para acoger una muestra conjunta sobre las vestimentas y complementos que llevaban los españoles más pudientes durante finales del XIX y principios del XX. Sorolla y la moda invade varias salas de ambos museos con 70 pinturas del maestro valenciano y un buen número de vestidos, trajes y joyas cedidos para la ocasión. La exposición, que permanece abierta hasta el 27 de mayo,

En 1916, cuando Hitler sirvió en Francia durante la Primera Guerra Mundial, pintó un retrato al óleo de una mujer llamada Charlotte Lobjoie, quien supuestamente fue su amante

En la primavera de 1972, un fotógrafo británico llamado John Myers, que entonces tenía alrededor de treinta años, comenzó a tomar retratos de sus vecinos en la ciudad de Stourbridge, en la región de West Midlands, Inglaterra. Trabajó principalmente con una cámara de placas Gandolfi de cinco por cuatro pulgadas. Sus sujetos eran hombres, mujeres y niños comunes, generalmente representados solos, aunque a veces agrupados. Muy pocos sonreían, y ninguno miraba a la cámara con un aspecto más optimista que el de una leve resignación.

Nos adentramos en los submundos de Siberia en los años 80 a través de las fotografías clandestinas de Nikolay Bakharev.

En 1914 Chagall regresó a su ciudad natal de Vitebsk para casarse con su novia, Bella Rosenfeld. Esta hermosa pintura conmemora el día de su boda. “Doble retrato con una copa de vino” fue pintada en 1918. A pesar de un contexto de guerra y revolución, Chagall infunde en la obra su infinita alegría, la sensualidad y el optimismo por una vida junto a su amada.

Un ser humano pinta un retrato de Puigdemont.

Robert F. Kennedy fue asesinado en Los Ángeles el 5 de junio de 1968. Tras el funeral, el ataúd fue transportado en un tren funerario privado de Nueva York a Washington, D.C., para ser enterrado en el Cementerio Nacional de Arlington el sábado 8 de junio de 1968. A bordo del tren ese día estaba el fotógrafo Paul Fusco, quien terminó tomando miles de fotografías de caras de luto, homenajes y muestras patrióticas a lo largo del camino. Estas fotos se convirtieron en un poderoso retrato colectivo de EEUU en un momento crucial de su historia.

Entre las montañas salmantinas de la sierra de Francia se levanta Mogarraz, un acogedor pueblo con un centenar de casas de madera y piedra donde las casas miran. De sus fachadas cuelgan desde hace seis años, pintados en chapa, más de setecientos retratos de vecinos actuales y pasados.

El retrato conocido como “La duquesa fea” del artista flamenco Quentin Matsys es una de las pinturas más populares de la Galería Nacional Británica. El retrato fue pintado en 1513 y aunque en la National Gallery lo describen como “una imagen probablemente destinada a satirizar a mujeres mayores que intentan parecer jóvenes inapropiadamente”, muchas personas se han preguntado cuál es la historia detrás de esta señora con un aspecto físico peculiar que sin duda es único en la pintura del Renacimiento.

Se considera que un buen retratista va más allá del encargo de pintar al cliente, sino que le analiza y refleja una carga psicológica profunda que, muchas veces, no intuye siquiera el que paga al pintor. Para resumir: artista genial es aquel que plasma la psique del otro en el lienzo. Ocurrió con Tiziano, con Velázquez y con Goya. Y tiempo atrás con Lorenzo Lotto (Venecia, 1480 – Loreto – 1557), célebre en su época pero luego olvidado, y a partir del siglo XIX, cuando la pintura rompió moldes y encontró en este veneciano uno de los precursores

En los 30 años como artista forense en el departamento de policía de Houston en Texas, Lois Gibson ha ayudado a identificar a más de 500 delincuentes gracias a sus bocetos. Sus dos mejores recursos son un libro lleno de bocetos de 200 narices, ojos, cejas y labios diferentes, y la pregunta: "¿Qué expresión tenía el hombre cuando hizo esto?" Sus dibujos tienen una tasa de éxito inusualmente alta. "Mi arte es el único que no necesita ser hermoso", dice ella.

Quiero dejar claro que en absoluto digo que la pintura sea falsa o que se esté intentando engañar a nadie. De hecho, me encantaría que fuese auténtica. Lo único que sí digo es que a día de hoy se ha afirmado que el retrato es auténtico sin que se ofrezca públicamente una información demasiado concluyente. Ojalá llegue.

El fotógrafo Mustafa Çankaya trabaja en el aeropuerto de Atatürk en Estambul, algo que lo ha impulsado a crear un proyecto en curso llamado 100 Faces 100 Countries (100 rostros 100 países). Además de hacer su trabajo, Çankaya camina por la “zona de tránsito” del aeropuerto buscando rostros para fotografiar. Cada retrato está acompañado por una breve descripción indicando a dónde viajan las personas y por qué van a ese lugar; desde que comenzó el proyecto ha conseguido 117 retratos de 77 países diferentes.

La fotografía pictorialista de Gertrude Käsebier es revalorada actualmente no solo por su belleza, sino también por aportaciones tales como el retrato psicológico, la pose natural, la fotografía temática o el retrato de indígenas desprovisto de folclorismos.

Maquillaje, brillantina, mallas ajustadas… en 1972 el prototipo de estrella de la música dio un giro de 180 grados gracias a la aparición de David Bowie, que se convirtió en el rey del glam.

La mayoría de los lienzos de Romero de Torres se ha caracterizado por representar a mujeres. Los rasgos más significativos de la imagen femenina son el pecado, la ensoñación, la tragedia y la melancolía.

“Al mirar en los ojos de estas personas, entendemos su carácter, sus emociones”, dice la fotógrafa Magdalena Bagrianow, “nos permite conectar con ellos y nos ofrece un vistazo de quiénes son en realidad”. El fondo de sus imágenes muestra el ajetreo en las calles y a los animales que deambulan por la zona, pero es evidente que el énfasis está en el rostro, en especial en la sinceridad en sus ojos. Como espectadores, la fotógrafa nos ofrece un vínculo inmediato con sus sujetos, y esta idea es un motor de su trabajo.

Este artista convierte ciudades enteras en álbumes de fotos de época a través de gigantescos murales.

Descubierto que la pieza conservada en el Museo de Navarra es, en realidad, uno de los pocos retratos de Augusto divinizado que se conservan en el norte peninsular. Asimismo, sus investigaciones han atestiguado que habría sido erigida en época de Claudio.

La última serie del artista radicado en Hong Kong, Lucid Dream II, presenta contorsiones surrealistas que aplastan, retuercen, funden y estiran las caras.