Hiscox, la aseguradora especializada en arte, colecciones y clientes privados, presenta por tercer año consecutivo el “Estudio sobre el Mercado del Arte Online 2015”. Los datos apuntan a que aumenta la confianza en la compra de arte en Internet gracias a los esfuerzos realizados por las plataformas de arte virtuales en establecer sólidos cimientos.

Un repaso a la situación del mercado del arte y la tecnologia blockchain en su desarrollo

En el 2018 las ventas globales de arte aumentaron un 12%, con respecto al 2017, superando los 51 mil millones de euros. EE UU sigue a la cabeza, generando el 42% de las transacciones globales, China pasa a ocupar el segundo lugar, desbancando a Reino Unido, con un 21% frente al 20% respectivamente. En este artículo analizaremos el mercado durante el año pasado, incluyendo un pronóstico para el 2019, así como algunos hitos que se están generando en lo que respecta a la representación de las mujeres en el arte y el potencial que existe con la

De nuevo el artista (o artistas) Banksy vuelve a desafiar al mercado, ya no solo del arte, sino al capitalismo de entendimiento global. En sus redes sociales anunció la apertura de una tienda online, con un espacio físico aunque solo como “showroom de exhibición”, una sala de arte a caballo entre la performance y el comercio.

Fotografías de esa pintura recorren internet, y es vista hasta en los lugares más recónditos del mundo. El lugar donde se encuentra se convierte en una zona de peregrinaje. Curiosos y amantes del arte se acercan hasta allí para contemplar la obra o para fotografiarse junto a ella. Adquiere valor, y se incrementa la seguridad para evitar robos o vandalismo. La obra ha sido elaborada por Banksy, y desde hace años, todo lo que toca, el mercado lo convierte en oro.

Durante treinta años, la opinión de una prestigiosa académica y de un marchante también coleccionista, ambos expertos en antigüedades del sudeste asiático, se consideraba suficiente para fijar el valor y legitimar el origen de una pieza. Sin embargo, una denuncia criminal ha expuesto los manejos de ambos para blanquear las procedencias de obras que habían sido saqueadas, y hacer así posible su venta, un suceso que arroja dudas sobre el papel de los expertos en el mercado fraudulento de arte.

Desde un casco de policía antidisturbios convertido en bola de discoteca, una ardilla a modo de trofeo con una anilla de plástico al cuello o una alfombra del cadáver de Tony the Tiger; hasta camisetas, tazas y botes de spray usados. La gran performace del artista británico Banksy ha llegado a su momento cumbre: ya están disponibles los productos de su tienda online Gross Domestic Product.

¿Es el arte un lujo? ¿Qué importancia le damos? ¿Cuánto invertimos en arte?. En las respuestas a estas cuestiones encontramos algunas de las claves que explican las cifras tan descafeinadas del arte en España. Dadas a conocer por la Fundación Arte y Mecenazgo a través del estudio El mercado español del arte 2014, realizado por Clare McAndrew, fundadora y directora general de Arts Economist.

El documental "Made You Look: Una historia real sobre el arte falsificado" explica la estafa de falsificaciones de arte que se hacía desde una galería de Nueva York. Cuadros de Rothko, Pollock o Motherwell, todos falsos y creados por un excelente copista chino, fueron vendidos durante más de una década. En el documental se explica por la voz de profesionales del arte cómo se autentifican las obras que aparecen en el mercado. Evidentemente, en esa galería de Nueva York se saltaron todas las indicaciones que ponían en duda las obras de arte.

No es para nadie desconocido que cuando un país, un territorio… están sumergidos en una contienda bélica es muy difícil salvaguardar su patrimonio histórico artístico. Hoy los ojos de Hipatia miran hacia la Guerra Civil española (1936-1939), que como todas...

El mercado del arte en 2015 alcanzó la cifra de 16 000 millones de dólares, algo menos que en 2014. Una decena de artistas coparon el 18% del mercado. Diveroso artistas alcanzaron nuevos records en las subastas realizadas, segun ArtPrice.

¿Por qué se ha convertido Ai Weiwei en el artista más influyente del mundo? ¿Qué hace que su obra sea tan codiciada por todos los coleccionistas? ¿Está el mercado del arte chino viviendo una burbuja? Why On White nos da las claves para estas, y muchas otras preguntas sobre el mercado de arte chino, en este singular post.

Carmen Herrera es pintora. Nació en Cuba en 1915 y a mediados de los años 50 se trasladó a Nueva York. En la ciudad norteamericana comenzó a desarrollar una obra que discurre entre la abstracción y el minimalismo. Después de décadas de trabajo, en 2003 Herrera vendió su primera obra. Hoy, con más de cien años, es una artista valorada por galeristas y coleccionistas estadounidenses.

Desde hace años, un hábil falsificador introduce antigüedades falsas en el mercado del arte. Nadie sabe quién es, aunque se sospecha que tiene su taller en el sur de Europa. Los especialistas lo llaman "el maestro español”. El reportaje acompaña al arqueólogo alemán Stefan Lehmann, de la Universidad de Halle, en sus pesquisas tras la pista del falsificador. Hasta el momento Lehmann ha localizado 40 de las obras, supuestamente falsificadas, a la venta, en colecciones e incluso en museos.

El portal de compra-venta Milanuncios cuenta con algunas descacharrantes ofertas. En este artículo se explican cómo algunos venden cuadros de Goya, otros de Sorolla e incluso se ofrece un Picasso a cambio de un Ferrari

Hace unos días el autorretrato "Diego y yo" de Frida Kahlo se vendió en una casa de subastas de Nueva York por 34,9 millones de dólares. La pintura es un autorretrato de pequeño formato pintado en 1949. En la obra aparecen representados la pintora mexicana y su pareja el también artista Diego Rivera, simbolizando su tormentosa relación. Con el precio final el cuadro supera varios récords: además de ser la obra más cara de Frida Kahlo se convierte en la obra de mayor precio de un artista latinoamericano, superando al anterior, Diego Rivera.

Hoy toca reaccionar de forma urgente a una noticia de actualidad. Ayer [el 15 de noviembre] la pintura "Salvator Mundi" de Leonardo da Vinci se vendió por 382 millones de euros. Según muchos expertos este cuadro en concreto es de mala calidad, en la medida en que ni es una de sus obras magnas ni la mayor parte de la pintura que se puede observar a simple vista en el lienzo es genuina ya que es producto de restauraciones modernas realizadas debido al fuerte deterioro acumulado por la obra al llegar el s. XX.

¿Dónde vender obras de arte en Buenos Aires Argentina? Ésta es una muy buena pregunta que tiene que ser respondida por expertos en la materia. El término obra de arte es una denominación que se da al producto de una creación en el campo del arte. Debido al clásico concepto de “arte”, suele restringirse el concepto de obra de arte a los productos de éstas: los de las artes plásticas (pintura, escultura y arquitectura), las obras literarias y las obras musicales...

La monografía 'Arte grande / Arte pequeño' agrupa obras de artistas para quienes la cuestión de la escala es fundamental para transmitir el mensaje. Objetos inflables, sal, niebla, agua y material digital son usados por los nuevos creadores, sobre todo de arte urbano, para escenificar mundos imaginarios. Aparecen José Lerma, que usa telas de paracaídas; Lorenzo Manuel Durán, que trabaja con hojas

SI... aunque hay personas que no consideran arte a los videojuegos, aunque esto es al realmente injusto, decir que un videojuego no es arte es tener unas miras muy fijas en lo que es arte... literatura, pintura, escultura, arquitectura, fotografía... son artes puras o lo que es lo mismo arte que no comparten en su esencia ninguna de otra forma de arte

A la hora de comprar arte online solemos tener dudas acerca de la calidad de la obra, de la seguridad en los métodos de pago y una serie de cuestiones más que la tecnología de forma acelerada están solucionando de manera eficiente. Tanto es así que la compra-venta de arte online se está disparando a nivel mundial y supone ya más del 10% del mercado mundial de compra-venta de arte. Esto es así, porque los actores del mundo del arte confían cada vez más en este método para poder captar obra y distribuirla a nuevos coleccionistas o simplemente a g

De la descripción del vídeo: "Un vídeo donde manifiesto la opinión de varios expertos en materia de Arte (Historia del Arte y Teoría Artística) junto a otros de Estética (como rama de la filosofía), y como sus puntos de vistas pueden ayudar a responder a la pregunta ¿Son los videojuegos arte?, y más importante, es por qué (porque sí son o porque no pueden ser considerados arte)."

Han van Meegeren, un pintor holandés fallecido a mediados de siglo XX, ostenta junto a Elmyr de Hory una extraña y poco honrosa rivalidad: posiblemente sean, hasta hoy, los dos más famosos falsificadores de obras de arte de la historia. Sus vidas y hazañas, realmente fascinantes, llenan páginas de la historia del arte del siglo XX y están profundamente enraizadas en su poca suerte como pintores originales: eran artistas extraordinarios que, al no tener éxito en sus propuestas personales, dedicaron su tiempo a desarrollar una habilidad increíble

La "Historia del Arte en cómic" del profesor y dibujante Pedro Cifuentes tiene una nueva entrega. Después de El Mundo Clásico y La Edad Media ahora toca Renacimiento. Durante las páginas del libro vuelven los mismos protagonistas (un profesor, unos alumnos y un perro) que pasean por Florencia y sus museos, por el Vaticano y por otras instituciones europeas. Se cruzan con los grandes artistas de la Historia del Arte, que los introducen, literalmente, en las obras de arte. Como en los demás libros, se aprende la teoría del arte de forma amena.