Han tenido que pasar décadas de reivindicación para que el Parlamento español se haya puesto manos a la obra de crear un Estatuto del Artista, de combatir la imagen bohemia de quien se dedica a la creación en las artes escénicas, la música, la literatura o las artes plásticas, y de los trabajadores técnicos del sector cultural, que reclaman su verdadera profesionalización. “La idea del Estatuto del Artista no es nueva”, señala José Sánchez-Sanz, de la Unión Estatal de Músicos, Intérpretes y Compositoras.

El sueño húmedo de la industria musical, donde no hay sindicatos con la fuerza equivalente a la UAA, era que la contratación mercantil siguiera siendo la única opción en la música en directo, pero al igual que en el caso de los repartidores o conductores de VTC, las cosas no han salido bien para la patronal. Ahora la ley deja claro que hay que contratar laboralmente y que ese personal antes eran falsas/os autónomos.

El Congreso de los Diputados ha aprobado por unanimidad hoy el informe de la subcomisión para la elaboración de un Estatuto del Artista, un documento marco con 75 propuestas que dan solución a asuntos reclamados por el sector cultural, como la compatibilidad de la jubilación con el cobro de derechos de autor.

El año pasado, el Gobierno francés tuvo que dar marcha atrás al pretender recortar 185 millones de euros del régimen. Los “intermitentes” protestaron con la huelga y la ocupación de los principales teatros públicos de Francia durante varios días. Óscar, que estuvo en las manifestaciones, explica que “los intermitentes del espectáculo han desarrollado una maquinaria de lucha también intermitente pero extremadamente eficiente: va desde el descifrado de los textos legales y los talleres de autoformación hasta la ocupación de teatros”

En la biblioteca de la Universidad de Harvard guardan un curioso documento notarial, fechado en Fórnoles el 21 de marzo de 1614. Se titula: “Estatutos y Hordinationes, hechas y hordenadas por los Justicia, Jurados y Vniuersidad de la villa de Fórnoles. Civiles y criminales”. Se trata de un auténtico código penal, donde se describen y castigan las conductas delictivas de los habitantes de la villa. (Segunda parte: historiasdelbajoaragon.wordpress.com/2016/10/15/la-mala-vida-2-estatut)

La junta directiva de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) ha tomado la decisión de aplazar su asamblea general extraordinaria, que estaba prevista para el 15 de octubre, hasta "comienzos de 2020". Alegan este cambio a que desde la entidad consideran que se iba a celebrar sin "garantías jurídicas".Esta asamblea, en la que se iban a votar sus nuevos estatutos, iba a celebrarse días después de que el Ministerio de Cultura haya enviado, de nuevo, un requerimiento a la organización.

Ley del 15 septiembre 1932, Gaceta de Madrid, 265, 21 septiembre 1932. Este texto es conocido como "Estatuto de Nuria", aprobado por referéndum el 2 de agosto de 1931 y sancionado por las Cortes españolas el 15 de septiembre de 1932 .

(…) Las peculiaridades antes indicadas, que son inherentes al ejercicio de la profesión de abogado, proyectadas en el ámbito de los despachos de abogados en los que el cliente difiere de la persona del empleador, son las que hacen inviable la total o completa aplicación de la regulación laboral común contenida en el Estatuto de los Trabajadores a la relación laboral que se establece entre los abogados y los despachos. Por todo ello se hace necesario modular o adaptar determinados aspectos de la relación laboral común que se regula en...

El día 15 de abril de 1931 se publicó un decreto en la Gaceta de Madrid, es decir en el diario oficial, por el que se anunciaba que el Comité Político de la República, había tomado el poder adoptando el título de Gobierno Provisional de la República. Un segundo decreto nombraba a Niceto Alcalá-Zamora presidente del Gobierno, que asumía las funciones de Jefe de Estado. Recordemos que estas funciones habían sido ejercidas por el rey Alfonso XIII hasta el día anterior, por lo que se evitaba con ambos decretos la situación de vacío de poder.

A comienzos del siglo XIII, una pequeña isla del Mar Adriático abolió con severidad la esclavitud; prohibió la importación de vino; dictó sorprendentes normas de urbanismo para reducir los efectos del viento y el sol y proporcionar a los ciudadanos unas viviendas confortables gracias a que las calles se diseñaron de acuerdo con la forma de la raspa de un pez; y logró que todos sus habitantes se involucraran en la resolución de cualquier delito al tener que colaborar con las autoridades para atrapar a los delincuentes.

El drama del regionalismo leonés se resume en que cuando más fuerte fue el movimiento descentralizador, sencillamente se quedaron fuera

A lo largo de la historia en las distintas civilizaciones mediterráneas la línea divisoria entre la mayoría y la minoría de edad y sus respectivas repercusiones a nivel social, político, educativo y económico han variado. Fruto de esta evolución nace el estatuto jurídico del menor español que distingue entre la capacidad jurídica y de obrar. Estableciendo en los dieciocho años la barrera divisoria de la edad adulta y su respectiva capacidad de obrar. En este artículo se hace un breve recorrido de los distintos períodos históricos y…

Rigoberta Bandini ha hecho historia al convertirse en la primera artista femenina que es #1 en consumo en artistas, en las listas de YouTube España, desde la denominada conversión de listas por países en abril de 2018. El éxito de Rigoberta que ha hecho 9.47 millones, además es triple porque Ay Mamá lidera la lista de canciones y la de vídeo. Además lidera la lista de vídeos con algo complicadísimo, es #1 y #2 con la misma canción Ay Mamá.

Artista, creador, soñador, de carácter independiente y libre. En su cabeza llena de vivencias se encuentra la cuna de su creación, en su corazón el ardor irrefrenable por la pintura y su mano ejecutora hace que todo aflore en el lienzo. Desde niño demostró gran interés por las Artes y aunque su formación académica fue imprescindible para su desarrollo artístico, los clásicos - See more at: closeartist.com/es/noticias/ultimas-noticias/quesada-el-sentir-de-un-a

Hitler, Mussolini y Stalin son artistas fracasados; artistas que abandonan sus oficios y emplean sus talentos para crear mundos de terror. En sus juventudes, Hitler es pintor; Mussolini, novelista y Stalin, poeta. Mussolini confiesa a un entrevistador: «Todo consiste en dominar a las masas como un artista».

El Impresionismo en España y algunos artistas en esta época. Me asombra el desconocimiento que hay en España sobre este periodo artístico, probablemente debido a que en su época estos artistas en España trabajaron independientemente unos de otros a diferencia de países como Francia o Estados Unidos donde se agruparon y formaron círculos artísticos para dar a conocer su pintura. Un comentario sobre cómo vivieron el periodo impresionista algunos artistas en España.

La semana pasada os presenté la primera entrega de mi tagg de las 20 mujeres artistas, y ésta entrega coincide casualmente con la víspera del día de la mujer trabajadora*. Esto me hace especial ilusión porque he pensado que cómo me han pedido participar activamente en ése día con un post más extenso sobre una sola mujer que me ha marcado, o me parece un icono, creo conveniente dejar el apartado de Artista favorita del tagg para el 8 de marzo. Y dedicarle el post entero a ésa artistaza. En fin, vamos allá ¿no?

Abel Azcona es un artista interdisciplinar que trabaja con su cuerpo como herramienta crítica, social y política. "Defiendo el arte como arma social y reivindicativa", asegura. En esta entrevista habla sobre libertad de expresión, religión, política...

El artista Abel Azcona no teme a la muerte. Y es que él mismo defiende que no debería haber nacido porque su madre, prostituta y heroinómana, no pudo permitirse abortar. Con su performance ‘La muerte del artista’, ha vuelto a ser el centro de decenas de miradas. El artista ha invitado a partidos políticos y colectivos religiosos a dispararle en el Círculo de Bellas Artes de Madrid.

Grandes artistas con el alma atormentada por la locura. Cómo el trabajo de ocho artistas reveló una verdad mucho más personal … Ocho talentos con problemas que demostraron que el genio tiene su precio. Empobrecida, inspirada, demente, la imagen de un artista atormentado es a menudo romántica. La mayoría de las veces, el célebre Vincent van Gogh encabeza las listas de estas almas con problemas.

El Museo del Prado cuenta con solo diez pinturas de mujeres artistas en sus salas con más de 1.000 obras expuestas. “El Prado es un museo de pintura antigua y no podemos cambiar la historia pero somos conscientes de que hay una laguna en la visibilidad de las artistas. Cuando yo estudiaba Arte no se explicaba que había mujeres artistas ni muchas ni pocas. Lo que no se sabe es que existían muchas pintoras y artesanas que trabajaban en los talleres familiares pero era el gran tabú. Mucha de su obra es anónima o firmada como hombres".

El nuevo informe de Freemuse State of Artistic Freedom 2020 es un análisis en profundidad de 711 actos de violación de la libertad artística en 2019 en 93 países. Muestra ataques generalizados a la libertad de expresión artística a escala mundial a medida que continúan las prácticas de censurar las voces de los artistas. A medida que el mundo pasa al aislamiento y el gobierno promulga procedimientos de estado de emergencia, este es un momento crítico para el estado de la libertad artística.

El Ayuntamiento de Zaragoza y Heraldo de Aragón se suman al 275 aniversario del nacimiento de Francisco de Goya con dos singulares exposiciones en las que participan 20 artistas aragoneses. Tanto la vicealcaldesa de Zaragoza, Sara Fernández, como la presidenta de Heraldo, Paloma de Yarza, visitaron presencialmente este homenaje a la obra del artista español. Goya en Cubos es una muestra en la que 10 artistas emergentes, de diversas procedencias (pintores, ilustradores, dibujantes de cómic, muralistas, diseñadores, gafiteros, etc.)...

Los movimientos artísticos contemporáneos demuestran que en la actualidad, el arte sigue teniendo relevancia en todo el mundo. Te invitamos a conocer las diferentes corrientes artísticas contemporáneas y ejemplos de ellas.

Iceta ha avanzado la reducción del 15% al 7% en los tipos de retención del IRPF para los artistas cuyos ingresos sean inferiores a 15.000 euros anuales. Una reducción que se aplicará también en los anticipos por derechos de autor. Asimismo, entre los nuevos avances se encuentra la reducción del tipo de retención del IRPF para los contratos artísticos de duración inferior a un año, y pasa del 15% al 2%. "Creemos que estaremos en disposición de llegar al 100% del Estatuto del Artista a finales de año dijo