Esta exposición surrealista “Objeto de deseo” ya se encuentra disponible y estará hasta marzo de 2021. Durante este tiempo y hasta enero, se llevará a cabo una exposición que nos adentrará en el mundo del Surrealismo en el edificio CaixaForum en Madrid. Esta exposición se llama “Objeto de deseo” y estará disponible desde el 12 de noviembre de 2020 y terminará el 21 de marzo de 2021. CaixaForum Madrid es un centro cultural que abres sus puertas al arte antiguo, moderno y contemporáneo.

Tenerife acogió la Segunda Exposición Internacional del Surrealismo en el Ateneo en la primavera de 1935. Fue la primera ocasión en la que se mostraron en España las obras de la Escuela de París. "No se vendió nada. Los cuadros de Miró valían mil pesetas en Tenerife y no se vendió ni uno". Era posible llevarse a casa La libre inclinación del deseo de Salvador Dalí por unas 1.250 pesetas. "Cualquier coleccionista avispado habría hecho la inversión de su vida". Un cuadro de Picasso sufrió graves daños durante el transporte.

En las primeras décadas del siglo XX, el mundo del arte se vio sacudido por el audaz experimentalismo de varios artistas judíos procedentes de Rumanía: Tristan Tzara, Victor Brauner, Marcel Janco y M. H. Maxy. Ellos y Arthur Segal, un artista rumano de más edad, estuvieron presentes en el nacimiento de un influyente movimiento de vanguardia. Dos artistas más jóvenes, Jules Perahim y Paul Păun, inspirados por sus predecesores, se colocaron al frente del surrealismo. Exposición virtual de Europeana.

Como protesta por el intento de impedir que exhibiera una mujer con cabeza de pescado en el exterior del pabellón de la Expo 1939, Dalí escribió un panfleto llamado "Declaración de Independencia de la Imaginación y de los Derechos del Hombre a su propia locura". Aquí figura traducido, junto a las imágenes de la exposición que finalmente se llevó a cabo en la Exposición Universal, bajo el patrocinio de la por entonces ya agonizante Segunda República.

Un mundo algo surrealista habitado por mujeres desnudas de grandes pechos que parecen la misma mujer y esqueletos que parecen el mismo esqueleto recorriendo paisajes hipóstilos del pasado clásico mezclados con estaciones ferroviarias en las que figura como una constante un vagón que parece el mismo vagón. “Uno se siente llamado a vivir en el mundo de Paul Delvaux, a habitarlo, a explorarlo”.

Lo mejor del dadaísmo y el surrealismo se exhibe desde este martes y hasta el 15 de julio en el Palacio de Gaviria con 180 obras maestras que llegan por primera vez a la capital española cedidas por el Museo de Israel, Jerusalén.

Especialista en surrealismo, Luisa Azevedo, una artista de 18 años residente en Lisboa, crea deliciosas fotografías de ensueño. Su ingeniosa colección de fotografía surrealista muestra su talento para convertir los más inesperados objetos, figuras y lugares en escenas de un surrealismo perfecto.

Las conexiones entre el surrealismo y el psicoanálisis están, en general, bastante claras. El mismo André Breton, el padre fundador del movimiento surrealista, agradeció en el Primer manifiesto surrealista (1924) las ideas de Sigmund Freud en materia del inconsciente y de los sueños, y durante su juventud fue un acérrimo admirador del psicoanalista vienés.

¿Surrealismo o Esperpento? ¿Humor absurdo o crítica social a la España de la Transición? ¿De qué habla en realidad Amanece, que no es poco?.Veinte años después, para celebrar las dos décadas del estreno de la cinta de José Luis Cuerda, el pope cultural del periódico de Prisa, Juan Cruz, revisitó la película y realizó un análisis bien distinto al de su difunto compañero. “Un documento imprescindible en la historia del humor, y no tan solo”. “Contribución genial al surrealismo cinematográfico y literario”.

La arquitectura es el triunfo de la imaginación!… según Frank Lloyd Wright y es que las obras de muchos arquitectos y artistas caminan en una delgada línea entre “imposibilidad constructiva” y el surrealismo arquitectónico de sus obras. Representantes de la arquitectura surrealista hay muchos, aunque cabe destacar el “maestro de maestros”, Antonio Gaudí que con el poder de la imaginación y el buen arte supo encauzar a la realidad proyectos y obras con una geometría y volúmenes imposibles. Pero… ¿Qué es de aquellos que no pueden llevar su...

Del surrealismo al constructivismo: los movimientos artísticos que revolucionaron el mundo en los felices años 20 Durante los años 20 del siglo pasado, Freud puso patas arriba la conciencia de media Europa con el psicoanálisis y su interpretación de los sueños. Eso derivó en el surrealismo artístico, aunque no fue la única corriente.

El pintor mexicano Pedro Friedeberg ha plasmado en sus obras imágenes geométricas de gran complejidad, que han llegado a ser catalogadas como surreales. Este calificativo resulta curioso cuando comparamos las envolturas de los virus con las pinturas de este artista y encontramos una gran similitud.

Aquí encontrarás un ring de boxeo de Tailandia, equipo para ejercitarse de la playa de Santa Mónica, lámparas de luz de los Emiratos Árabes Unidos y columpios de Bagdad. Eso es Superkilen, un parque urbano y zona de ciclismo en Norrebro, un vecindario bohemio de Copenhague, Dinamarca que se ha convertido en uno de los lugares más éticamente diversos de este país. Este ecléctico lugar puede ser considerado como el espacio público más surreal del mundo. Arquitectos de Berlín y Dinamarca pidieron a los vecinos que dieran ideas sobre qué obj

Quién: Manolo Yllera. Por qué: Fotógrafo español de estilo surrealista en sus composiciones.

Jacek Yerka es conocido por sus pinturas expresivas. Incluyen a menudo extraños monstruos, paisajes surrealistas y extraordinaria arquitectura. Es respetado por muchos entusiastas de la ciencia ficción y los escritores de fantasía. Sus obras se siguen vendiendo como juegos de rompecabezas alucinante.

El psicólogo Rafael Santandreu nos habla de la necesidad de aceptar e incorporar el absurdo a la vida, entendiendo absurdo como contrario a la lógica, extravagante o chocante. El surrealismo es muy importante en el mundo de la psicología, porque nosotros nos vamos a encontrar a lo largo de nuestra vida con muchas situaciones absurdas, surrealistas, y a veces nos enfadamos por ellas, nos indignamos, nos parece que no puede ser, y sin embargo hemos de entender que el surrealismo nos acompañará, y lo absurdo, porque es muy humano.

Si por cosas del destino un meteorito acabara arrasando la Tierra y después un señor extraterrestre intentara saber cómo eran los humanos, seguro que una cosa le quedaba clara: nuestra especie tiene una mente de lo más creativa. Prueba de ello son los extrañísimos museos que se han levantado en medio planeta. Algunos con temas tan surrealistas que muchos apostaríamos a que la idea surgió una noche de copas aunque al final la broma acabara tomando forma de verdad.

México recibió una oleada de artista e intelectuales extranjeros surrealistas que buscaban refugio de las tensiones políticas que se vivían en Europa.

Tony Futura, un artista digital que vive en Berlín, crea arte surrealista para reírse del consumismo y de la cultura pop. A menudo su arte tiene también connotaciones eróticas. Más fotos en la cuenta de Instagram del artista www.instagram.com/tonyfutura/

Vivimos en tiempos fascinantes pero también complicados, ya que la tecnología nos ofrece una inmediatez que hace años simplemente era imposible. Igor Morski es un artista polaco y fundador del Morski Studio Graficzne, un famoso estudio de diseño en su natal Polonia, desde hace más de 20 años dejó de trabajar para medios y ahora se dedica completamente a la ilustración con un toque surrealista, algo que llegó por accidente, ya que Igor empezó a experimentar con Photoshop y herramientas de diseño cuando éstas no eran muy conocidas.

Imágenes transgresoras, un mundo perturbador, fotografías surrealistas. Este es el trabajo que captura el objetivo de la cámara del ruso Victor Ivanovski. Observar sus fotos supone un viaje entretenido, intelectual y curioso para unos e, incómodo para otros.

Video con pinturas y dibujos surrealistas. Música de José Juan Martínez Ferrer.

A partir de imágenes surrealistas y una paleta de color minimalista, el fotógrafo Gabriel Isak plasma figuras solitarias que aparecen en imponentes paisajes azules y grises. Los protagonistas le dan la espalda a la cámara —o sus rostros son cubiertos de alguna forma— para simbolizar las luchas enfrentadas de forma inconsciente.