Más allá del dios irracional Azathoth y su horda de amorfos, más allá del horror cósmico y del innombrable Necronomicon, la obra de Lovecraft propone una fisura entre los objetos que componen el mundo cotidiano y nuestra forma de representarlo. La realidad en sí misma es rara porque resulta inconmensurable ante cualquier intento de representarla o medirla. Lovecraft es plenamente consciente de esto, y liberará ante nosotros un mundo entero dominado por esa brecha. Esto refleja de modo preciso la filosofía general del horror en Lovecraft.

Fue uno de los primeros artistas finlandeses en obtener fama fuera de su país. Triunfó en París, y fue el precursor del Realismo en Finlandia.

El realismo ingenuo define un tipo de sesgo marcado por el egocentrismo, donde las personas interpretan el mundo según su propia visión e identidad.

George Tooker (1920-2011) fue un pintor figurativo cuyo trabajo está asociado a los movimientos del Realismo Mágico y el Realismo Social. Recibió la Medalla Nacional de las Artes en 2007. Hijo del anglo-franco americano George Clair Tooker y la anglo-hispano cubana Angela Montejo Roura, se crió en Brooklyn Heights y Bellport, New York, junto con su hermana Mary Fancher Tooker.

Muchas películas de ciencia ficción rozan la fantasía, debido a todos los elementos increíbles que muestran, por ese motivo la NASA se ha encargado de revelar un listado con aquellos filmes que cuentan con su visto bueno. Así que, si te interesa ver una película de ciencia ficción que pueda ser realista, acá enlisto a las cinco películas de ciencia ficción aprobadas por la NASA debido a su realismo. Gattaca (1997, Contact (1997, Metrópolis (1927), El día que la Tierra se detuvo (1951), La mujer en la luna (1929),

A veces, cuando me veo ante un grave problema de convivencia en el instituto, intento reducirlo a una frase, como si fuera el tema de un texto. Después analizo la frase sintácticamente y la clasifico según la intención del hablante y según la naturaleza del predicado. Sin embargo, no consigo influir en la realidad con estos procedimientos.

A veces las cosas no son lo que parecen | El estilo surrealista del pintor canadiense, Rob Gonsalves, está definido como "realismo mágico". Sus obras son una combinación entre imaginación y realidad, donde la realidad se desdobla y nos muestra perspectivas insólitas. Gonsalves nos hace participes de su gran imaginación, dando rienda suelta a sus sueños y forma de ver la vida.

En Doom 3 vi una imagen que dio la vuelta al mundo en Internet, con el personaje gordo muerto en el cuarto de baño y siendo devorado. Ese personaje además tenia la tripa completamente abierta y la textura mostraba claramente el interior. Yo en ese momento me preguntaba "es evidente que no pueden mejorar esto pero, de poder hacerlo, ¿sería lo correcto? ¿sería necesario? ¿serían capaces de sobrepasar ese límite y hacer que el diseñador realizara las entrañas?

“El mayor delito del hombre es haber nacido”, con estos versos de Pedro Calderón de la Barca, Ramón Xirau, filósofo mexicano de origen español y catedrático de la UNAM, introduce en su libro “Introducción a la historia de la filosofía” al filósofo pesimista por excelencia, Arthur Schopenhauer. La frase es evidentemente pesimista, negativa, con una visión muy negra del mundo al igual que la filosofía de Schopenhauer que será explicada de manera breve por Xirau.

Los parques de Colombia se extienden en torno a una P enigmática. Una P gigante que de repente se abre mediante una especie de cajonera. De ella salen libros, cuentos, romances, aventuras. Alrededor de ella los niños se reúnen para escuchar la voz de los contadores de historias; los adultos encuentran el tiempo para sentarse y leer. A nadie le produce inquietud la enorme letra. Los Paraderos Paralibros Paraparques (PPP) que desde 1996 ocupan 51 parques en Bogotá, además de otras ciudades como Cali, Medellín o Bucaramanga, tratan de aproximar...

"Actores de método" es el apodo sutil que se le pone a los intérpretes tan apasionados que están dispuestos a llegar a los límites de la cordura.

Brillante ejercicio de la razón contra la moral. Que consiste en que la frailesa quiere encalomarle expresiones pecaminosas al pensador, muy agresivamente, y este va puntualizando una por una (no es eso lo que he dicho), y aprovechando para poner datos de interés sobre la mesa. Pero a la moral no le interesa el conocimiento, le interesa el pecado. Y especialmente el pecador. Y así una vez tras otra, en fintas y regates sin parar. Al final lo que queda es un destrozo notable de la ideología. Pero elegante, sin sangre.

Los géneros son, en primer lugar, una clasificación cómoda para el mercado y los libreros, que dispone de estanterías donde ubicar las obras. También son el producto de cierta corriente literaria “popular”, asociada al pulp, a las ediciones bajo presupuesto, baratas, escritas a las apuradas, que cumplían hace décadas la función de entretenimiento que hoy desempeñan las series. De ahí el consabido menosprecio de cierto sector de la academia por esos libros, comprados y consumidos por una gran cantidad de lectores, por más que muchos de los...

Las dos escritoras uruguayas son imprescindibles para capturar el espíritu más experimental de la literatura del siglo XX.

La palabra ‘posverdad’ comenzó su historia en el año 2016 cuando el diccionario Oxford la nombró palabra del año. Según la propia publicación en su versión digital, posverdad es «un adjetivo definido como relacionado o que denota circunstancias en las que los hechos objetivos son menos influyentes en la formación de la opinión pública que las apelaciones a las emociones y creencias personales». Mientras que en la mentira se intenta ocultar la verdad, en la posverdad hay un cinismo que resulta indiferente a los hechos objetivos.

El artista italiano Peter Demetz realiza tallas escultóricas en madera de increíble realismo.

El artista callejero italiano Jorit cree que el arte es un medio para comprender la realidad, para estudiarlo. Sus retratos en pared y realizados íntegramente con spray de raperos, artistas, celebridades o habitantes de los lugares que visita, están representados con tal realismo que hay momentos en los que no puedes diferenciar su arte de una fotografía.

El realismo está agotado, se dice con frecuencia, y la literatura confesional anuncia una nueva revolución en la narrativa. Pero la novela no necesita huir de su propia tradición y abrazar lo real para renovarse, sino ahondar en las posibilidades de la ficción.

Entrevista a la crítica de arquitectura y profesora emérita de la Universidad Politécnica de Madrid María Teresa Muñoz (Los Navalmorales, 1947).

Las letras de este escritor alemán no son fáciles de digerir. Parte de su personalidad apática y su escritura rencorosa pudo surgir de los problemas de violencia doméstica con su papá en la infancia. Pocos son capaces de aceptar que el realismo sucio es algo que nos empapa a todos, ya sea en las cuatro paredes de nuestro hogar o en el asfalto por el que compartimos con la sociedad.

Uno de los dogmas más típicos del ethos cognitivo del científico es el realismo. La mayoría de los científicos con quienes debatas tendrán una concepción realista del conocimiento. Será común que sostengan, con más o menos matices, que el mundo objetivo es real y que, nosotros, mediante el método científico, tenemos acceso a esa realidad. Es posible un conocimiento objetivo del mundo y la ciencia es el camino adecuado para conseguirlo.

La pintura de Caravaggio tiene un par de características bien definidas: la primera, es un realismo como nunca antes se había visto, sin idealización (sus personajes se ven como la gente “real”, no poseen ese tipo de belleza idealizada que dominaba el arte hasta ese momento, y son bien “expresivos”); la otra característica es el contraste agresivo, violento, de luz y sombra (el “tenebrismo”, que es el claroscuro llevado a un extremo bien dramático). Ese estilo causa tanto impacto en su época, que una gran cantidad de artistas lo adoptan.