Su propuesta artística ha sido elegida por su "decidida apuesta por la trayectoria histórica y significación actual del principal teatro municipal de Madrid en la cultura española y universal", explican desde el Ayuntamiento. Juan Carlos Pérez de la Fuente defiende un "teatro culto y popular al mismo tiempo", entendido como "bien público, donde el público ha de ser el principal referente y en el que tengan cabida todos los públicos".

El Teatro Español ofrece desde el 3 de abril las grabaciones íntegras de algunas de sus obras gracias al Centro de Documentación de las Artes Escénicas y de la Música y al INAEM-Ministerio de Cultura y Deporte. Cada semana en Youtube se puede disfrutar de obras teatrales de manera gratuita, por tiempo limitado, online y en abierto. Esta iniciativa puede realizarse también gracias a la colaboración desinteresada de los autores, intérpretes, videoescenistas, directores, coreógrafos y diseñadores que han participado.

El Teatro Español, perteneciente al Ayuntamiento de la capital, anda en busca de nuevo responsable. Un grupo de expertos seleccionará a tres candidatos de entre 27 que se han postulado, y la alcaldesa escogerá a uno según su propio criterio.

Juan Carlos Pérez de la Fuente tendrá que dejar prematuramente el cargo de director del Teatro Español que ocupaba desde julio de 2014. El director llegó a la Plaza de Santa Ana...

Natalia Menéndez (Madrid, 1967), será la nueva directora del Teatro Español y las Naves del Matadero, después de la fusión anunciada por el Ayuntamiento de Madrid. Así lo han confirmado hoy tanto el alcalde, José Luis Martínez-Almeida, como la concejala de Cultura, Andrea Levy. Un nombre elegido no por concurso público, pero sí por consenso, después de “haber escuchado a 700 voces del mundo de la cultura. Los madrileños y el sector teatral serán los grandes beneficiados”,

Víctor María “Vitín” Cortezo (Madrid, 1908-1978) fue uno de los figurinistas y escenógrafos más destacados y prolíficos de la escena teatral española de la posguerra, amén de pintor reconocido, decorador y ocasional diseñador de moda. Su excepcional personalidad y carisma dieron lugar a una auténtica leyenda urbana que abarca los dos cuartos intermedios del siglo. Era nieto del doctor Cortezo.

Patricia y José Luis comparten piso, gastos, obras e ilusiones (...) Garó es Caperucita. Lozano, además de interpretar al lobo, escribe, dirige, produce y compone las canciones de la obra. Todo ello, sumado a trabajos más esporádicos —anuncios, papeles episódicos en series—. Pertenecen al 43% de actores que, según el informe publicado por la sociedad de intérpretes AISGE, consigue empleo en el sector. No obstante, no llegan al podio del 8,17% que cobra más de 12.000 euros anuales, esto es: solo uno de cada 12 intérpretes llega a mileurista.

El bar que se tragó a todos los españoles, es decir, el fenómeno teatral del año, ha confirmado su condición de favorita en los Premios Max de las artes escénicas. La obra del Centro Dramático Nacional, con la dramaturgia y la dirección de Alfredo Sanzol, ha sido galardonada este lunes con el Max al mejor espectáculo teatral y mejor autoría. "Es un homenaje a todos los que cambiaron de vida y lucharon por su libertad, como mi padre que se salió de cura en los años 60. La obra, a través de una aventura, habla de aspectos de la sociedad española

Hace 110 años, fueron 400.000 españoles los que emigraron para trabajar en los cafetales de Brasil en unas condiciones que rozaban la esclavitud. No tuvieron la oportunidad de prosperar de la forma que habían imaginado o que les habían prometido, pero no pudieron volver porque España no hizo nada para su regreso y en Brasil eran considerados mano de obra barata, lo que les impedía un desarrollo económico que les posibilitara la vuelta.

Lo que hay detrás del deseo del Teatro Real de absorber el Teatro de la Zarzuela. Un completo análisis de la Opa hostil lanzada por el Teatro Real y pactada con el Ministerio de Cultura a espaldas del Teatro de la Zarzuela. Magnífico artículo.

Un total de 118 espacios de la Comunidad de Madrid acogen este jueves las más de 200 actividades que se celebrarán con motivo de la VII edición de La Noche de los Teatros, en coincidencia con el Día Mundial del Teatro.

El próximo martes 16 de mayo a las 19H00, se llevará al Teatro del Barrio la obra Esto no es puro teatro, 7 escenas sobre temas como : la libertad de expresión, la violencia de género o la situación de las personas refugiadas. Te invitamos a asistir a esta representación que es totalmente gratuita y cuyo objetivo es dar a conocer la situación de los Derechos Humanos en el mundo.

Las ideas de Konstantín Stanislavski cambiaron el rostro del teatro tanto como la teoría de la relatividad de Albert Einstein cambió la comprensión de la física. Stanislavski inscribió su nombre en los libros de historia como el profesional del teatro más influyente de la era moderna y un impulsor central en el mundo de la actuación y la formación dramática. El teatro era una fuente de alegría y júbilo palpable para el alto, guapo y carismático Konstantín Stanislavski. Destacado actor, director y practicante del teatro...

Por su vomitorium accedían al teatro 15.000 espectadores Los arqueólogos que excavan los restos de un antiguo teatro romano descubierto bajo el Palazzo Vecchio de Florencia han encontrado un "vomitorium" o corredor utilizado por nada menos que 15.000 amantes del teatro durante los siglos I y II d.C., han señalado funcionarios de la ciudad. El…

El sindicato UTMAC denuncia la situación de los trabajadores de los teatros públicos madrileños: una plantilla mermada, cada vez mayor carga de trabajo y deterioro de los espacios.La rehabilitación del Conde-Duque costó 75 millones de euros y a día de hoy carece de plan cultural. Entre los planes para la reducción de costes también ha planeado el fantasma de la privatización de los teatros.La empresa Madrid Destino, encargada de los teatros entre otros espacios, gestiona 86 millones de euros, un 6% menos que en 2013.

Llega al teatro Capitol de la Gran Vía de Madrid el primer Teatro de tuits del mundo. Los espectadores son los que mediante el Twitter construyen el guión de la obra. Los actores leen los tuist del público y construyen una historia que interpretan en directo sobre el escenario. Es la primera experiencia de teatro ‘online’, donde los espectadores salen encantados porque no tienen que apagar sus móviles

Los productores del musical "Locos, locos, locos", cuyo estreno estaba previsto hoy en el Teatro Caser Calderón, han anunciado acciones legales contra los responsables de la Sociedad General de Autores (SGAE) por cerrar ese coliseo sin avisarles y por los "perjuicios económicos" que les han ocasionado. El director de producción de la obra, Carlos Bofill, ha explicado hoy en rueda de prensa que la empresa Wonderland -de la que la SGAE controla un 51 %, y el empresario Luis Álvarez el 49 % restante- decidió cerrar el Caser Calderón el pasado 17

Hoy voy a llevaros otra vez por el "túnel del tiempo" de mis recuerdos para hablaros de Jaén y de un precioso teatro que allí fue derribado. Se llamaba: "Teatro Cervantes". Aquel teatro está asociado a innumerables recuerdos de mi juventud allá por las décadas de los años ’50’ y ’70’ del pasado siglo, cuando Jaén era una ciudad íntima, acogedora y con unos preciosos rincones

El teatro romano de Cartagena es un teatro de época romana, construído entre los años 5 y 1 a. C. en la ciudad de Carthago Nova, actual Cartagena. Tenía capacidad para unos 7000 espectadores, y estuvo en uso hasta el siglo III, a partir del cual se superpusieron varias edificaciones. En 1988 fue descubierto por el arqueólogo de la Universidad de Murcia Sebastián Ramallo Asensio y las excavaciones dirigidas por él lograron exhumarlo para poder ser visitado en el marco del Museo del Teatro Romano.

Teatro ¿Off?, Necesario documental que denuncia el estado actual del teatro en España. De como el altísimo IVA cultural está mermando las capacidades creativas de los jóvenes productores, y sus soluciones DIY (como los micro-teatros) para sobrevivir a fin de mes.

La noticia que acaba de darse a conocer (¿intencionadamente?) con sonidos de marcha triunfal (muy ad hoc con las representaciones de Aída, en estos días en el Real) preocupa: el Teatro Real absorbe al Teatro de La Zarzuela y se crea una fundación común para ambos coliseos. ¿Por qué preocupa una noticia que, a priori, es buena para los amantes de la lírica? Aunar fuerzas siempre beneficia, por lo que muchos pensarán que no hay motivos para el miedo. Pero los hay... Preocupa porque el Gobierno ha comenzado mintiendo.