En el bullicioso tapiz de la vida urbana, los fotógrafos callejeros actúan como observadores silenciosos, captando momentos fugaces de belleza, caos y humanidad. Su maestría radica no sólo en su capacidad para congelar el tiempo, sino también en su hábil composición, que transforma escenas ordinarias en extraordinarias obras de arte. A continuación, nos adentramos en una colección de magníficos ejemplos de composición en fotografía callejera, donde cada fotograma cuenta una historia y cada detalle está cuidadosamente orquestado.

MARTE es la Feria de Arte Contemporáneo de Castellón, del Mediterráneo, la que abre la temporada de Ferias Internacionales en España, es joven aunque nacida con vocación de ser un evento internacional, una ocasión única para ver en un mismo tiempo y lugar la oferta más novedosa del arte actual. Es mar, es arte (y un lugar un poco marciano)...

En Losar de la Vera podemos encontrar una colección de hasta 60 figuras de arte topiario, el arte de dar forma a las planta con tijeras de podar.

Desde el 20 de abril de 2011, el director de arte y fotógrafo japonés Tatsuya Tanaka inició un proyecto llamado Miniature Calendar que consiste en diariamente crear una escena miniatura con personajes que interactúan con objetos y son partícipes de divertidas situaciones de rodean nuestra vida diaria.

¿Es la fotografía en blanco y negro más "artística" que la fotografía a color? En este post se repasan (y desmienten) varios mitos de la fotografía en blanco y negro.

Jason de Graaf es un mago de la luz. Sus cuadros de hiperrealidad sólo pueden asombrarte debido a que parecen auténticas fotografías. Una auténtica obra de arte.

La que le ha caído a la pobre Ouka Leele por querer ganarse las habichuelas. A caer de un burro por una fotografía. ¡¿A dónde vamos a parar?! Las críticas a esta mujer (recordamos: Premio Nacional de Fotografía) tienen un tufillo envidioso que nos recuerdan a las que sufrió Cristina García Rodero cuando le hizo…

La principal revista de fotografía de Gran Bretaña dedica su último número a la fotografía española. Hemos creado nuestra particular lista con los fotógrafos que no deberías perder de vista.

TOO MANY FLASH, la escuela de fotografía asentada en Madrid, convoca por segundo año consecutivo La Lanzadera de Fotógrafos, una “incubadora de negocios” que premiará al fotográfo ganador con una beca completa valorada en 8.000 euros.

Si se preguntara a alguien para qué sirve la fotografía es probable que respondiera que para retratar la realidad. O para inmortalizar momentos especiales y convertirlos en recuerdos. Sin embargo, la fotografía tiene diversas utilidades, y una de ellas es la terapia.

El fotógrafo David Díaz(Remon) obtiene mención de honor en el Miami Photo Salon 2015 El Miami Photo Salon es un Festival Internacional de Fotografía que se realiza como parte de las actividades del Miami Art Basel, que promueve diversas exposiciones del arte contemporáneo.

Aydin Büyüktaş tiene una preciosa galería de fotos en su Instagram –también en My Modern Net que es donde lo vi– con lo que ahora llaman «efecto Inception» (sí, como en la película; al parecer ya se puede decir oficialmente que está de moda).

Se acaba de presentar PhotoEspaña 2018, el festival fotográfico que cada verano recorre espacios expositivos, no sólo en Madrid: sus 90 exposiciones, presentan a 530 artistas en 76 sedes localizadas también otras ciudades, aunque nosotros aquí queremos destacar la que acoge el Museo Lázaro Galdiano, una mirada a la fotografía del siglo XIX en uno de sus más injustamente olvidados fotógrafos, Luis Leon Masson. Una producción del Centro Andaluz de la Fotografía con fondos de la Colección Fernández Rivero, artífice también del estudio de su obra.

Formado como diseñador industrial, Romain Nicoloso es un apasionado del dibujo y la creatividad. “El arte y la creación son dos elementos que siempre han formado parte de mi vida. Al observar otras obras de Basquiat, Klimt o Frank Loyd White, mi deseo de crear y dibujar realmente cobró vida”. Este artista con base en Hong Kong ilustra a partir de sus fotografías diferentes historias que relatan acontecimientos particulares de su vida desde un encuentro, un viaje o un sentimiento que sintió en un momento.

Abstract Aerial Art es un proyecto de los hermanos JP y Mike Andrews, quienes toman fotografías con su dron para documentar la belleza de los objetos y lugares ordinarios. “Aunque las imágenes que fotografiamos a menudo son difíciles de creer e incluso hay quienes cuestionan su autenticidad, todas y cada una de ellas son de un lugar real en nuestro planeta”, dicen los fotógrafos. “A excepción de ligeras mejoras de color y contraste, nuestras imágenes no son manipuladas de ninguna otra manera".

Las mujeres han jugado y juegan un papel determinante en la fotografía. Fueron cruciales en sus inicios, en los que ejercer la profesión de fotógrafa fue una de las formas de lograr emanciparse de la dependencia masculina e incluso estaba relativamente bien vista por la sociedad. Muchas mujeres trabajaron de asistentes de fotógrafos y algunas de ellas hasta tuvieron sus pequeños estudios. Otras, las más pudientes, hicieron de la fotografía su afición, y hubo incluso quienes desarrollaron trabajos más que notables.

Desde hace más de dos décadas la jornada comienza para Daido Moriyama (Osaka, Japón, 1938) con el mismo ritual: fotografiar una reproducción de la que se considera la primera fotografía de la historia, Vista desde la ventana de Le Gras. La imagen, tomada por Joseph Nicéphore Niépce un día de verano de 1826 desde la ventana de su granero de Saint- Loup- de-Varennes, cuelga encima de la cama del fotógrafo japonés y supone para él “una amable y cotidiana forma de recordar el origen y la esencia de la fotografía, también la existencia de la sombra

La editorial Callaway Arts and Entertainment, en colaboración con los Museos Vaticanos y la editorial italiana Scripta Maneant, ha culminado un proyecto fotográfico que ha requerido más tiempo de trabajo que la propia obra de Miguel Ángel, cinco años, y que ofrece una mirada inédita de la Capilla Sixtina al completo. Después de vender todas las unidades en italiano, lanza ahora la versión en inglés.

Asiria Álvarez (Gran Canaria, 1992) estudió Diseño Gráfico y en su último año se topó con la fotografía. Gracias a las redes sociales y a su círculo cercano comenzó a ser parte de sí misma, una actividad que engloba lo lúdico, lo profesional y hasta lo terapéutico, con cada vez más mensaje político dentro de sus marcos y con influencia del movimiento feminista que, según ella, tanto apoya y defiende. Fotografías que son, ni más ni menos, retratos de sus propias experiencias, sentimientos y emociones.

Aunque Peter Lik es uno de los fotógrafos más exitosos, también es uno de los más controvertidos. El trabajo de Peter es innegablemente impresionante, pero la controversia que rodea al trabajo de Lik generalmente tiene que ver con la cantidad de procesamiento posterior que se realiza en sus imágenes. ¿Qué piensas?. ¿Podría esta toma ser real o está cruzando la línea que separa la fotografía del arte digital?.

Algunos compañeros de Meneame han intentado dar a conocer este fenomenal artista y sus trabajos, pero no parece que se quiera compartir esta información. Yo lo vuelvo a intentar para animaros a que disfruteis de su arte y su técnica. Y os lanzo una pregunta, ¿Es mas Arte o es mas Técnica lo usado en sus trabajos?. Pienso que es mitad-mitad, y muy sorprendente. Ramon Bruin ¿el artista del "lápiz 3D"?

La Sociedad Prehistórica de Cantabria rendirá homenaje en 2020 al fotógrafo, pintor y cineasta Pedro Saura Ramos, en reconocimiento a su trayectoria relacionada con el estudio del arte rupestre paleolítico del norte de España, y en especial por la realización del facsímil de la sala de los polícromos de la cueva de Altamira junto a la que fue su esposa Matilde Múzquiz.

La espiral de Fibonacci aplicada a la fotografía La espiral de Fibonacci, también conocida como proporción áurea, o proporción divina, es una ley que fue

Entre la gran cantidad de exposiciónes del circuito madrileño de PhotoEspaña2018, El Cultural hace su selección. Una guía para amantes de la fotografía y turistas fotográficos del verano madrileño. No os las perdáis