A Daniel Day-Lewis no se le describe, se le observa. El actor inglés anunció su retiro de la gran pantalla apenas el año pasado, después de haber finalizado lo que él llama su última cinta, Phantom Thread, escrita y dirigida por Paul Thomas Anderson. Esta interpretación de despedida le valió al actor una nominación más al premio de la academia en la categoría de Mejor Actor, de la cual ya tiene el record como máximo recipiente. Day-Lewis, con apenas sesenta años, decide separarse de la audiencia, pero no sin antes dejarnos un magnífico legado.

Barbarella se publicó como una tira cómica semi-pornográfica para la revista francesa V magazine en el año 1962. Cinco años más tarde, el cineasta francés Roger Vadim adaptó el cómic al guión cinematográfico describiendo a la heroína como “una sensual Alicia en el país de las maravillas del futuro”. El equipo de Barbarella consideró que Hollywood estaba listo para una historia que le diera la espalda al sentido de la eterna pureza femenina y se atreviera a celebrar a la mujer a través de la exploración de su propia sexualidad.

Cada cierto tiempo, los estudios de Hollywood tienen una extraña habilidad para anunciar proyectos cinematográficos casi idénticos a la vez en la década de los 80, pudimos disfrutar del enfrentamiento entre dos películas rivales sobre perros policía. Luego, los años 90 vieron el estreno de películas de erupciones volcánicas. Pero uno de los momentos más destacables llegó al final de los años 80 cuando los productores de cine se enamoraron de un sub-género muy específico: el de la ciencia-ficción submarina, combinándolo con elementos de terror.

Mundialmente conocido como el musculoso Thor del universo Marvel, Chris Hemsworth tiene un potente lado cómico que muestra en cuanto tiene ocasión.

Análisis de la obra erótica de Orson Welles que tras años de espera ha conseguido ver la luz gracias a Netflix. En ella Orson welles y Oja Kodar, juegan con el erotismo y la creación, y se convierte en la mejor película de 2018.

La intención de Georges Méliès al filmar el cortometraje era la de crear una película de fantasía y comedia con un estilo teatral, sin embargo, debido a la historia que se desarrolla en el film y a los personajes demoníacos y sobrenaturales, La mansión del diablo no solo es considerada por la mayoría de historiadores la primera película de terror, sino también como la primera película de vampiros.

Cuando pensamos en One Piece se nos vienen a la cabeza muchos aspectos interesantes. Sin embargo, uno de de los más importantes sería el ideal "Nakama". En esta película, Mamoru Hosoda realiza una objeción a los valores de la serie para plantear si una relación entre camaradas como la de Luffy y sus amigos podría ser tan perfecta y duradera. Sin duda, esta es una obra que sobresale por encima de los otros doce filmes de la franquicia.

Analizamos la ciencia de la película Matrix: determinismo, inteligencia artificial, elección, pero especialmente si...

El día 3 de septiembre se estrena el primer gran éxito de taquilla espírita brasileño: Nosso Lar (Nuestro Hogar). Basado en el libro más famoso psicografiado por Chico Xavier, trae la historia de André Luiz, médico que desencarnó por suicidio involuntario (mucha bebida) y fue a parar al umbral.

La más reciente película del cineasta mexicano hizo historia al conseguir tres nominaciones: Mejor Dirección, Mejor Guión y Mejor Película Extranjera. El filme narra un año turbulento en la vida de una familia de clase media en la Ciudad de México en la década de los setenta. Una década llena de inestabilidades políticas.

En 1968 Kubrick acababa de lograr un éxito mundial con 2001, una película que en un principio parecía que iba a ser un fiasco de taquilla. Pero los chicos del ácido y la marihuana vieron en ella, y sobre todo en su tramo final, todo un “viaje” en la pantalla del cine de su barrio. Ante las cifras de taquilla, la Metro aceptó financiar el siguiente proyecto de Kubrick, su Napoleón. En concreto la escritura del guión y los sueldos de los asistentes que contrató el director para documentarse

No se trata de otra película de ciencia ficción, sino de un espejo de lo que nos espera en el futuro cercano. Samantha es una persona real que aún no ha nacido. Sin embargo, cuando ella llegue, el mundo no volverá a ser el mismo. Permítanme primero advertirles que todo este artículo examinará la complejidad de la historia de Her, sus personajes, etc. Así que si aún no has visto la película... ¡alerta de spoiler! En español: chitauri.blogspot.com/2018/12/sobre-la-pelicula-her-sistemas.html

Después de menos de tres meses se ha terminado de rodar la película biográfica sobre el líder husita Jan Žižka del guionista y director checo Petr Jákl. Con un presupuesto de casi 20 millones de euros se trata de la película más cara de la historia de la cinematografía checa

Eric y su 'hermano' George eran productos de su tiempo. Una época donde los avances técnicos habían mejorado sobre manera, y en la que la ciencia-ficción comenzaba a predecir la edad de oro que llegaría después. Es conocido que el término robot procede de la obra de teatro R.U.R. escrita por el checo Karel Capek en 1920, donde aparece por primera vez en un relato lo que hoy podemos entender por un androide, a los que se llama 'roboti' en checo.

Navarra esconde uno de los secretos mejor guardados del cine. Cuando pensamos en películas que se han rodado en nuestro país y en un paisaje desértico, automáticamente nos vamos a Almería, donde efectivamente, ha sido plató durante muchísimos años y que cuenta con un gran número de películas rodadas en su tierra. Sin embargo, lo que poca gente sabe, es que en el sur de Navarra se encuentran Las Bardenas Reales y que también han sido un escenario natural de película.

¿Cuál es la mejor película navideña de la historia? Uno de los portales más prestigiosos de cine ha hecho la lista definitiva

Nacido en Winterset (Iowa) en 1907, John Wayne fue uno de los actores más exitosos durante casi tres décadas, además de un auténtico icono de Estados Unidos. Conocido popularmente como "El Duque", sus inicios en el cine se remontan a los años 20. Tras hacerse amigo de Tom Mix, una de las primeras estrellas de Westerns, fue contratado como ayudante en los estudios de filmación locales. Allí conoció también a John Ford, con quien entabló una gran amistad y fue quien comenzó a introducirle en el mundo del cine.

Hace treinta y cinco años, salió una película fantástica protagonizada por cuatro leyendas de Hollywood. Fue dirigida por uno de los artistas visuales más importantes e influyentes de la historia del cine, y la trama predijo la invención de la realidad virtual décadas antes de su tiempo. El guión se escribió como un escaparate de una nueva tecnología diseñada para cambiar la forma en que vemos las películas. Bukatman estaba escribiendo su tesis doctoral sobre ciencia ficción y cultura electrónica cuando se lanzó Brainstorm. La reconoció como...

La humanidad no se define por lo que hace o sabe hacer. ¿Se define por lo que es? Sin duda». Este problema radical –en el sentido de que apunta a la raíz de la cuestión– se aborda en El planeta de los simios a través de la secuencia del juicio al que los chimpancés encargados de la salvaguarda de las leyes y valores de su civilización someten al comandante Taylor, el astronauta cuya nave se precipitó a su planeta y que por fin ha recuperado el habla, hecho extraordinario en un lugar en el que los humanos como él no hablan.

Los 80 fue una época especial, de culto. Un tiempo donde las cosas eran diferentes, sobre todo en el cine donde las películas tenían algo especial