Video de como 2 trabajadores pintan las marcas viales

Design Mantic con Evan Brown a la cabeza es un proyecto que ha creado uno de esos temidos "fabricadores automáticos de logotipos" cuatro florituras, una tipografía, colores y ready!

Adiós a esa moda de abusar del azul oscuro, cuadraditos que enmarcan todo, escudos, aspas, letras formando semicírculos, tipografías Brandon Grotesque, Euclid Flex, Lobster... Chao. Un verano más, el estilo predominante en los carteles de fiestas de pueblo se aleja de los dictados del diseño gráfico actual. El estilo curso-municipal-de-ilustración-para-mayores combinado con la técnica manualidades-de-niño-en-el-día-del-padre son tendencia. Un género en sí mismo que en el futuro se estudiará como cualquier otro fenómeno artístico.

Estudio sobre la tipografia de la película Alien o como veiamos en el pasado el futuro de las tipografia, recomendable ver también 2001: Odisea del espacio y Moon

Si un logotipo puede hacer que nuestra marca tenga éxito mundial, también podemos conseguir justo el efecto contrario. A continuación exponemos 10 casos desastrosos de logotipos que son potencialmente capaces de arruinar la reputación corporativa de cualquier compañía.

Todo el mundo tiene tipografías que le gustan más o menos, pero los diseñadores guardan un odio especial en su corazón para algunas de ellas. Y no solo hablamos de la Comic Sans o la Arial; también están ahí la Trajan (usada en todos los pósteres de película, da igual el género), la Bank Gothic (de los pósteres que no usan Trajan), las ilegibles Papryus y Zapfino o la atípica Lobster. [Vía: www.microsiervos.com/archivo/arte-y-diseno/tipografias-odiadas.html ]

Una mala elección de tipografía a un ojo, más o menos educado, le chirría, al igual que nos provoca rechazo una mala elección de maquetación, distribución de pesos visuales o color. Hollywood nos ha dado algún que otro disgusto eligiendo tipos que dan mucho el cantazo, todavía nos estamos recuperando de los subtítulos de Avatar en Papyrus amarillo chillón o el uso exagerado que se hace de la Trajan para carteles de películas de cualquier género. Creative Market ha hecho la selección de las 10 fuentes que los diseñadores aman y odian

La historia de Star Wars podría parecer la clásica historia épica espacial. Sin embargo, se han escuchado voces sobre la posible analogía entre los acontecimientos que suceden en la Guerra de las Galaxias y la Segunda Guerra Mundial. Y es que tampoco se libran de esta comparación la grafía del logo de las cintas creadas por George Lucas.

¡Diseñadores de todo el mundo! Será mejor que sean más exigente con el tema de la tipografía, porque ha llegado la hora del juicio final.

Uno de los casos más interesantes es el de la letra gótica, también conocida como Blackletter. Hoy en día este tipo de letra, densa y elaborada, algo anticuada e ilegible y con cierto aire esotérico, tiene connotaciones muy curiosas. Es el tipo de letra que uno espera encontrar en el tatuaje de un presidiario o en un disco de black metal. No es que la letra en sí sea negativa pero sí que da la sensación de que quien la utiliza es un chico malo. Para entender por qué ocurre esto hay que observar parte de su historia.

Vinicius Araujo ha creado este alfabeto de marcas electrónicas que con una peculiar y elaborada tipografía recrea en cada letra algunos de los diseños más característicos de cada marca.La A de Apple es una especie de Macintosh original, La N de Nintendo con forma de NES, etc.

La fuente en cuestión es la ITC Benguiat, nombrada así por su autor Ed Benguiat. Fue lanzada en 1978 y fue utilizada en las portadas de muchas novelas de Stephen King de los años 80. Y justo de ahí se inspiraron para crear los títulos de crédito de Stranger Things. El logo final de la serie fue escogido entre más de 20 versiones que partían de diversas referencias del cine y la literatura, pero finalmente escogieron el logotipo con la fuente ITC Benguiat.

Segmented Type es una preciosa colección de tipografías de segmentos recopilada por Macin Wichary. Son esos tipos de letra que se utilizan en relojes digitales, paneles o contadores de todo pelaje. Cada segmento puede estar encendido o apagado y cuando se unen forman letras, números y símbolos, siendo la de 8 segmentos quizá la más conocida. Entre otras está la de los paneles de Renfe de 43 segmentos. Lo más divertido es que no sólo basta con pulsar el número en el menú para ver una demo, sino que además se puede escribir con ellas.

El recién inaugurado monumento a las víctimas del coronavirus hace uso de una tipografía de estilo redondeado que el entorno profesional del diseño gráfico suele utilizar con connotaciones divertidas o infantiles. Las reacciones en Twitter no se han hecho esperar, llegando a bromear con la posibilidad de haber usado Comic Sans (de hecho, #comicsans se ha convertido en trending topic durante unas horas).

Aunque el diseño de fuentes tipográficas es un asunto que sólo apasiona a un porcentaje muy pequeño de gente, en algunas ocasiones el uso de determinadas tipografías termina convirtiéndose en tema de debate y/o mofa para el gran público.