Con una larga y fructífera carrera, George Lucas es mundialmente conocido por ser el creador de las franquicias de "Star Wars" o "Indiana Jones", además del fundador de Lucasfilm e Industrial Light & Magic, y uno de los cineastas con mayor éxito financiero de la industria cinematográfica estadounidense, con varias de sus producciones entre las películas más taquilleras de la historia.

Anuncio de la primera película dirigida por una mujer en la historia de Marvel Studios: Black Widow

Hemos preguntado a directores, actrices, programadores y gente del mundillo del cine cuáles son las peores películas que han visto en su vida. "La peor película que he visto en mi vida podría ser Una familia con mucha marcha. Sin embargo, sólo cuenta como película porque así fue presentada. En algún momento de principios del milenio, un señor gitano se presentó en una distribuidora y vino a decir a la de recepción algo así como “Os dejo mi película, que he hecho yo y es muy buena, y dentro de una semana vengo a ver si os gusta”", Paco Fox.

Vídeo de la American Society of Cinematographers en el que podemos ver los cameos de algunos directores de fotografía en las películas que ruedan.

"Si la política de Trump hubiera empezado en 1909 yo no estaría aquí ahora y la mayoría de los estadounidenses tampoco", comentaba al final de su intervención. "Este país lo crearon los inmigrantes y esperemos que la detención actual de la inmigración sea solo una fase. En cualquier caso, la inmigración es un experimento porque todo el mundo habla una lengua distinta, hay diferentes religiones… Es muy triste y trágico que ahora este pasando esto, porque el sentimiento de división es muy peligroso y va en contra de la idea básica de lo que es".

El icónico productor de terror Jason Blum — conocido por películas como Actividad paranormal, Insidious, Múltiple o Déjame salir — está pasando por uno de los mejores momentos de su carrera con el estreno de la nueva película Halloween. Sin embargo, esto no previene que meta la pata, algo que ha hecho esta semana cuando le preguntaron por qué no trabajaba con directoras en sus películas de horror.

Ennio Morricone es uno de los compositores más importantes de la historia del cine y sorprende que aún siga en activo, ya que este próximo 10 de noviembre cumplirá 90 años. A lo largo de su carrera ha trabajado con directores tan diversos como Sergio Leone, John Carpenter o Brian De Palma, pero el que ahora nos interesa es Quentin Tarantino, ya que en una reciente entrevista concedida a Playboy ha dejado claro que no simpatiza nada con el autor de 'Django desencadenado'.

Pros y contras de cada uno de los cinco candidatos al Oscar en la categoría de Mejor Dirección.

El director Mexicano Alfonso Cuaron gana en 3 nominaciones por su película "Roma".

Cuando el talento, la intuición y la vanidad se fusionan, los actores aprovechan su fama para comandar el control creativo de sus proyectos.

Muchos de los mejores directores de Hollywood han sido vinculados a algún film de superhéroes, pero el choque con los estudios por la narrativa y el tono hicieron que se alejaran de los proyectos.

En la última década Christopher Nolan se ha posicionado no solo como uno de los directores de Hollywood más reconocidos y taquilleros, sino también como uno de los exponentes más importantes de una narrativa (frecuentemente no linear) ficticia pero profundamente llena de cuestiones filosóficas que se centran en cuestionar la naturaleza social del ser humano y los efectos que ésta tiene en sus interacciones con otros seres a su alrededor.

Los títulos de crédito de la última película de Isabel Coixet (Barcelona, 1960), Elisa y Marcela, se ilustran con fotos de bodas entre mujeres celebradas en España desde la legalización en 2005 del matrimonio homosexual. El primero en nuestro país tuvo lugar, no obstante, en 1901, entre dos maestras gallegas que contrajeron nupcias por la Iglesia. Pero las pioneras incurrieron en el travestismo y la falsedad documental. Su peripecia ha sido recogida por la directora catalana en un relato que recurre a los encuadres pictóricos...

A un año de ganar el Óscar, el director chileno reveló que está escribiendo dos largometrajes.

Pocos cineastas han mostrado una predisposición tan fatalista y vehemente por la autoinmolación artística y vital como Sam Peckinpah. Perteneciente a la raza de los autodestructivos, Peckinpah hizo del individualismo salvaje una enseña justificativa de su feroz enfrentamiento contra el mundo y, en particular, contra los almidonados burócratas del gran espectáculo de Hollywood.

El cine venezolano, cuenta con muy buenas y reconocidas cineastas, entre ellas tenemos a Fina Torres, actualmente residenciada en Los Ángeles, USA, desde donde gestiona sus proyectos, entres sus películas como directora tenemos Oriana (su ópera prima), Las Mujeres Arriba protagonizada por Penélope Cruz y Habana Eva. Estudió cinematografía en París.

En palabras de MacCabe «es una verdad universalmente aceptada que la historia del cine es la historia de una conjura de hombres tímidos, poco atractivos y obsesos sexuales, para rodearse de mujeres arrebatadoramente hermosas». Pero también se podría decir que la historiografía del cine se ha dedicado a minusvalorar e incluso a ocultar el papel de muchas mujeres que contribuyeron a su creación y consolidación. Ante esta teoría, Mabel Normand, superestrella cómica del cine mudo que además fue guionista, directora, productora y jefa de un estudio.

En 1992 Clint Eastwood, que ya era un respetado director, estrena 4º western tras ”Infierno de cobardes”, “El fuera de la ley” y “El jinete pálido”

A la muerte de Franco, las pantallas españolas se llenaron de tetas, culos y vello púbico. Pero ¿hubo alguna mujer detrás de la cámara en el cine del destape?

Insulta, repregunta, responde cosas que no vienen a cuento, se marcha antes de tiempo... El neoyorquino Abel Ferrara es cineasta de prestigio, exdrogadicto, budista y un tipo difícil para ponerse delante de él con una grabadora.

Una lista de increíbles directores con las mejores películas que están colgadas a esta red social. En la lista figuran Orson Welles, Charles Chaplin, Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick, Akira Kurosawa, John Ford, Federico Fellini, Stanley Donen, Frank Capra y Luis Buñuel. Cabe acotar que algunas están en español, otras subtituladas y otras en idioma original

Un usuario de Twitter ha compartido versiones de gatos de directores de películas populares: Tarantino, los Coppolas, Kubrick y muchos otros artistas conocidos fueron reinventados como gatos de una manera hilarante.