Mike Stilkey crea arte con libros. Usando materiales de lectura que han sido desechados, el artista –quien reside en Los Ángeles– crea impresionantes esculturas que le dan otra oportunidad a pilas de viejos libros que están en el olvido. Las singulares creaciones de Stilkey varían en tamaño, pues van desde pequeños arreglos que caben en una mesa hasta instalaciones monumentales.

El bambú ofrece una amplia gama de opciones en cuanto a colores y texturas. El escultor Noriyuki Saitoh ha utilizado este material para realizar esculturas de insectos de tamaño natural e hiperrealistas a nivel milimétrico. Es un trabajo artesanal de alta complejidad que le ha valido un gran reconocimiento en Japón.

Gillian Genser es una artista plástica canadiense que trabaja como escultora desde 1991 y que siempre trató de identificar a sus producciones por estar construidas a base de elementos naturales como cáscaras de huevo, huesos de animales o plantas secas. Sin embargo, todo cambió cuando se animó a realizar una nueva obra a base de conchas de mejillones. Desafortunadamente, esto terminaría envenenándola hasta el punto de casi acabar con su vida. Genser pasaba escarbando y lijando hasta por 12 horas en un solo día.

Increíbles construcciones de este artista danés.

El escultor polaco Jerzy Kędziora logra colocar sus magníficas esculturas sobre hilos en posiciones que desafían la gravedad. Su trabajo tiene muchas influencias, resultando en una increíble mezcla de elementos de la escultura clásica y del arte cinético. Actualmente Kędziora tiene una selección de su trabajo en exhibición en una muestra llamada Charlie Chaplin & Friends. Balancing Sculptures by Jerzy Jotka Kedziora en el parque escultórico Art-St-Urban en Suiza, que estará abierta al público hasta finales de octubre de 2019.

Un programa de una televisión polaca que se desarrolla en un estudio de escultura, con una creadora con ganas de responder y una periodista despistada, ¿cuál puede ser el resultado de esta suma de elementos? Ya os lo digo yo: un desastre de proporciones bíblicas. Después de este inicio impactante, os relato esta fastuosa conexión en directo que terminó como el rosario de la aurora.

La escultora de libros Emma Taylor, y con sede en el Reino Unido, se hace con libros antiguos de tiendas de antigüedades y de beneficencia y les da una segunda historia o vida, como vosotros queráis. Taylor utiliza materiales sencillos –pegamento, papel y tijeras– para esculpir fachadas arquitectónicas, animales y naturaleza frondosa de títulos que de otro modo no se usarían.

¿Qué idea tienes del concepto de escultura? En España existe una de las esculturas más grandes del mundo y se llama Territorio Artlanza.

Una obra artesanal impecable: doble estatua de madera (figura masculina en la parte delantera y femenina en la parte posterior) construida en el siglo XIX en Francia. Se encuentra ante un espejo y muestra la fachada de un Mefistóteles despreocupado por delante y la imagen de una Margarita recatada reflejada en el espejo. Fue tallada a partir de una única pieza de madera.

Aprovechando las cientos de piezas que las maquinarias de los relojes de bolsillo contienen, Susan muestra su trabajo "All Natural Arts" lleno de pequeños tornillos, ruedas y engranajes que dan forma a hadas, dragones, búhos o conejitos de fábula. Muchos clasifican la obra de Beatrice en la corriente "steampunk" que en sus incios fue literaria pero que se ha extendido a todo un universo cultural que tiene gusto por la ciencia ficción, las máquinas, los inventos y la arquitectura. Más fotos en www.facebook.com/allnaturalarts

im Sanborn creó una escultura que contenía un mensaje secreto. Se encuentra en los terrenos del cuartel general de la CIA en Langley, Virginia. Sin embargo, nadie ha sido capaz de resolverlo. Los descifradores de códigos de todo el mundo lo han intentado durante 30 años. Están perplejos. El artista se reúne con personas como la criptóloga Elonka Dunin, que están desesperadas por resolver el misterio en su estudio de Maryland cada año más o menos. Pero Sanborn no divulgará ninguna pista. Es demasiado divertido mantener a todos adivinando.

El artista mundialmente famoso Gerard Mas, residente en Barcelona, utiliza troncos y fuego para crear esculturas realistas de perros que parecen emerger de la madera.

Arqueólogos suecos que estaban realizando trabajos arqueológicos cerca de Gotemburgo hallaron una piedra fálica gigante que creen que se utilizaba en un culto a la fertilidad. Se cree que el pene monumental, de una respetable longitud de 52 centímetros, pertenece a la Edad del Bronce, hace unos 3000 años. Más información en inglés y fotos en www.dailymail.co.uk/news/article-7511137/Swedish-archaeologists-disbel

Si eres un comprador habitual de Amazon, quizá habrás reparado en la cantidad de cajas que recibes a lo largo del año. Docenas, incluso cientos de ellas: grandes, pequeñas, rectangulares, tubulares... ¿Qué hacemos con ellas? Si hay niños o gatos en casa, enseguida les sacan provecho: a ellos les encantan. Pero la mayoría terminan en la basura. Con suerte, en el contenedor de reciclaje. Monami Ohno, una estudiante de arte japonesa, ha encontrado otra utilidad: crear increibles y detalladas esculturas de cartón. Las cajas de Amazon, literalmente

Yan Junhai, un artista callejero de la ciudad china de Changsha, en la provincia de Hunan, crea bustos de arcilla muy detallados de los transeúntes que pasan en cuestión de minutos. Su familia lleva esculpiendo en arcilla varias generaciones y él lo lleva haciendo desde los ocho años.

Hecha de sólo una base, dos postes redondeados y tres pequeñas cadenas, la simple pieza se basa en la tensegridad o integridad de la tensión. El principio de diseño se basa en la idea de que una estructura bajo compresión dentro de un sistema de tensión constante creará una forma estable. En este modelo, las piezas de LEGO están comprimidas, mientras que las cadenas son los miembros de tensión pretensados que proporcionan la forma de la escultura. Cuando la parte superior se levanta, los eslabones de plástico están en pura tensión.

En este vídeo hablo de la donación de la escultura en homenaje a las víctimas del COVID 19 de Víctor Ochoa. Doy mi opinión personal y también hablo de lo que se ha dicho en la red.

Dioses y ninfas, diosas y mortales comparten destino en las manos del artista: el modelado de sus formas, que roza la perfección de los mejores traseros de la historia. Hoy nos fijaremos en la última «a» de la belleza, la redondez de las estatuas y los lienzos en la parte trasera de las diosas y los dioses, de los héroes y heroínas, y veremos cómo su influjo se extiende mucho más alla de los clásicos. Empezamos por Perseo, la obra maestra de un orfebre renacentista con un talento descomunal: Benvenutto Cellini.

¿Recuerdas cuando eras pequeño y construías castillos de arena en la playa? En tu mente, eran altos, abundantes, ricos, pero en realidad, eran… bueno, no tan buenos. Estas increíbles esculturas de arena de Andoni Bastarrika son tan realistas y geniales que desearías tenerlo cerca cuando eras un niño jugando en la arena.