Interesante entrevista a un reportero gráfico de photocalls, después del reciente plantón del Festival de Cine de Málaga en el que él y otros compañeros denunciaron sus condiciones de trabajo.

Hoy da comienzo en Logroño el festival musical Actual 2015. Texas, Mónica Naranjo y The Excitements inauguran esta noche en la plaza de toros de La Ribera el cartel musical del festival.

Miguel Ángel Lamata codirigirá un fancorto que une la serie Dr. Who con Star Wars junto al ganador de la 3ª edición del concurso de guiones cinemascomics - CPA Salduie

Uno de los actos más complicados y peligrosos en las películas y más en las de acción, son las escenas de alto riesgo en donde el espectador verá un momento increíble en la película y se sorprenderá tanto que se preguntará cómo lo hizo, pero atrás de esto están los intrépidos y arriesgados dobles totalmente calificados para hacer este tipo de acrobacias y así no lo tenga que hacer el actor mismo, aunque algunos casos hay actores que hacen sus propias escenas peligrosas. Bien, este es el caso de la doble que perdió un brazo en un fatal accidente

Se ha tapado la boca a los hijos de puta que decían que el cine es caro. Noticias de Cultura. Corbacho y Cruz vuelven a rodar una película seis años después de Cobardes. Se trata de Incidencias, una comedia en la que meten a España en un tren de alta velocidad y la psicoanalizan

La vida es nuestro bien más preciado, y aparentemente, la vida de los famosos es estupenda. Lo tienen todo, belleza, miles de admiradores en el mundo y mucho dinero. Pero algunos de ellos no soportan la presión de ser el centro de atención y de colmar las expectativas del resto. Toman una decisión difícil, la de terminar con su vida. Y se quedan así, en la cumbre de su carrera y son llorados por mucha gente. Aquí conoceremos a 10 famosos muy queridos que decidieron terminar con sus vidas. Otros, como la persona que ocupa el número 10 son famili

Existen películas que predicen con exactitud profundos cambios culturales. Este film en particular nos advirtió que los medios periodísticos se transformarían en una forma de entretenimiento más.

Wendy Riss Gatsiounis era una dramaturga luchadora, que trabajaba como empleada temporaria en la ciudad de Nueva York en 1991 cuando tuvo lo que esperaba, su gran oportunidad. Su obra "A Darker Purpose" recibió una buena crítica en el Public Theatre, y ella programó una reunión con Dustin Hoffman...

La vuelta del verano implica siempre muchos cambios, y esa recuperación de cuidados extra para nuestra piel y cabello tras las largas horas de exposición solar. Una época perfecta para protagonizar un cambio de look, y probar con diferentes estilos. Blanca Suárez no lo ha dudado, y ha apostado por volver a innovar con su melena una vez más, esta vez despidiéndose del rubio por completo.

El primer programa animado del universo cinematográfico de marvel, se abre con un giro centrado en Peggy Carter como el Capitán América

"Estamos en medio de un torbellino en que nada es como era. Pero de todo el espectro del cine el más frágil es el cine independiente, el cine que nace de la necesidad, y que no está incluido ni en las plataformas ni en las televisiones. Y hace falta que el Estado lo proteja porque ese cine es nuestra memoria. Sin ayudas no hay cine independiente y sin éste, un país se queda sin ficción, sin memoria. El cine no sólo representa al mundo del cine, representa a sus espectadores"

La Fiesta del Cine, esa promoción a la que se acogen varias salas nacionales durante tres días en los que las entradas se venden a 2.90 euros, ha vuelto a batir un nuevo récord. 1.546.629 asistentes en sólo dos jornadasCon el feliz éxito de convocatoria que habrá servido como balón de oxígeno para las cifras en taquilla (los asistentes han sido casi un 600% más que en las mismas fechas de la semana pasada), también llega la otra parte. La inevitable queja de los espectadores dedicada a por qué la cartelera no puede vivir una “fiesta del cine”.

Zombis, brujas, dinosaurios, extraterrestes, cyborgs, tetas, saltos dimensionales e incluso el apocalipsis, ningún tópico de la serie B falta en Cinebasura: la peli, el divertido homenaje al cine de Berie B o Z que firman Miguel Ángel Viruete y Paco Fox (también protagonista), auténticos expertos en el tema ya que desde hace más de 7 años presentan el videoblog Videofobia, en el que comentan este tipo de cine. Además la película, como no podía ser menos, ha sido financiada mediante crowdfunding. Se estrena el 2 de junio.

A Juan Antonio Bayona (Barcelona, 1975), Sus amigos le conocen como «Jota». De hecho, es difícil encontrar a alguien en el cine español que no le llame así. Empezó arrasando en el circuito de los cortos con piezas como Mis vacaciones o El hombre esponja y a muchos ya les pareció entonces que aquel chaval que parecía estar pensando en un millón de cosas a la vez realmente estaba pensando en un millón de cosas a la vez.

Cientos de gazatíes pudieron ir por primera vez al cine en más de 30 años. Dirigido por el movimiento islamista Hamás, el enclave palestino no tiene ningún cine en uso actualmente. El cine Samer de Gaza, el más antiguo en la Franja, volvió a abrir sus puertas durante una sola noche para una proyección especial autorizada por Hamás. En 1987 hubo un incendio, que muchos atribuyeron a los islamistas que consideran que el cine es impío y el resto de cines temieron proyectar películas después de eso', explica Ghada Salmi, una de los organizadores.

El cortometraje Cine fue un ejercicio realizado hace cuatro años por Adrian Gastón Fares. En este artículo cuenta su historia de vida sobre la pérdida de audición y la relaciona con la escritura y el cine.

Entrevistador: ¿el cine español existiría si no hubiese subvenciones? David Trueba: !hombre, claro que sí! Lo que no existiría son las fábricas de automóviles de la SEAT y la Renault. El cine sí porque tiene cine...Palestina, tiene cine Bolivia, el cine es una pulsión narrativa de un país. En cambio, poner turcas en una línea de coches solo se hace si el país que invita pone mano de obra barata y subvenciones. Las ayudas al cines consisten en que si tú te gastas 3M de €, el estado te devuelve 750 mil, pero te tienes que gastar 3M, guapo.

Esta semana empieza otra “Fiesta del cine”. Serán 3 días, a partir de este lunes día 27 de octubre, con las entradas a 2,90 euros en más de 3.000 salas, previo registro en una web y luego presentar la debida acreditación impresa o vía móvil en la taquilla de la sala. En la anterior ocasión, en abril pasado, fue todo un “taquillazo” y se registraron más de 1,8 millones de espectadores. Con lo que cuesta todo, y las entradas de cine, el precio es un chollo en estos tiempos de precariedad laboral y económica.

El Campo de Gibraltar se queda sin salas de cine, ni una sola localidad de la comarca dispone ya de una sala para los amantes del séptimo arte. CINESA, el operador que ha gestionado hasta hoy las 18 salas, deja a esta zona de la comarca del Campo de Gibraltar sin posibilidades de disfrutar de cine en la gran pantalla. Relacionada: www.meneame.net/m/actualidad/cierra-ultimo-cine-campo-gibraltar

Este fin de semana se ha clausurado la decimoctava edición del Festival de Cine de Málaga. Desde el 17 al 26 de abril hemos podido disfrutar de las presentaciones de las nuevas películas con sello español. Las calles se han vestido de glamour al paso de las estrellas del celuloide cinematográfico español, no ha sido raro encontrarse con algún que otro actor paseando tranquilamente por las calles del centro malagueño. Han sido unos días muy intensos y donde además, hemos podido ver looks deslumbrantes o, no tanto, sobre la alfombra roja.

¿Por qué entonces ha aumentado la inversión en publicidad? La razón se deprende del informe I2P, en el que el Cine ha aumentado un 74,6% en lo que va de año, pasando de 31.250 minutos en 2014 a 54.566 en 2015. Además, el número de marcas que se han sumado a la inversión publicitaria en Cine ha aumentado un 12%. La consecuencia de estos datos es ineludiblemente un aumento de anuncios en las salas de cine que peligrosamente se acercan a la saturación publicitaria del medio.

La reciente publicación de la obra “Marca e identidad del cine español. Proyección nacional e internacional entre 1980 y 2014” pone sobre la mesa la necesidad de hablar y reflexionar sobre el cine que se ha hecho, el que se está haciendo y las políticas industriales e institucionales que se aplican en este ámbito.

El cine de autor se desvanece en España. El cine independiente ya es prácticamente invisible en nuestro país debido a que, en los últimos tiempos, la legislación ha propiciado un sistema de industria cinematográfica que se sustenta de forma casi exclusiva en las dos grades empresas de televisión, Mediaset (Telecinco Cinema) y Atresmedia (Atresmedia Cine). Ellas son las que invierten legítimamente en los productos que creen que les van a funcionar masivamente. Y ellas son las que tienen la capacidad para promocionar sus cintas.

Todas las industrias culturales arrastran prejuicios, pero la del cine español se enfrenta a muchos y muy variados que lastran, constantemente, el impacto de las películas de nuestros creadores y creadoras. Es difícil sostener un debate sin que salgan a relucir los más comunes: que si el cine español no interesa por su dudosa calidad, que si siempre vemos a las mismas personas delante y detrás de las cámaras, que si solo se hacen comedias, que si viven de subvenciones...

Actualmente, las televisiones de este país ya no quieren emitir animes, ni siquiera cine asiático. Y lo que es peor: la serie de anime Dragon Ball Super es censurada en Boing cada noche, de lunes a jueves. El anime y el cine asiático están sufriendo una discriminación y marginación en toda regla, y a este paso, en el futuro, desaparecerá en España si no se le pone remedio. Por eso, nuestro país necesita un canal de anime de televisión, gratis, en abierto en la TDT, que emita las 24 horas series y cine, 'hentai', el programa 'Humor Amarillo'...

Los grandes cambios que ha experimentado la industria del cine y del audiovisual en España y en todo el mundo han hecho el Gobierno redacte una nueva Ley del Cine. Es la manera de modernizarse y adecuarse a los nuevos tiempos y maneras de consumo de las películas y las series.