En el estreno de Toro Salvaje, la famosa película que Martin Scorsese había rodado en torno a su vida y carrera, Jake LaMotta se sentó en una butaca junto a su exmujer Vickie, que también aparecía retratada en el film. Abrumado por el brutal retrato que de él mismo se veía en la pantalla, y cuando la proyección todavía no había terminado, LaMotta se giró hacia Vickie y, con un susurro, le preguntó: «¿De verdad yo era así?». Vickie, sin inmutarse, respondió: «Eras aún peor». LaMotta tardó en asimilar lo que acababa de ver, pero al final cedió...

En 2009, Scorsese habló con The Daily Beast y enumeró las películas más aterradoras que había visto.

Cuando se estrenó la película “El lobo de Wall Street” del afamado director de cine: Martin Scorsese, no podía dejar de pensar, no solo en lo maravillosa que es el film, si no en como hicieron esas escenas donde se drogan tan libre y abiertamente. Del metraje total de la cinta, media hora vemos a distintos personajes esnifando cocaína o algún otro tipo de estupefaciente. Y es inevitable la pregunta: ¿Que están consumiendo realmente?

Gracias al magistral guión de Michael Hirst, la épica serie Vikingos se ha convertido en uno de los programas de televisión más populares del mundo, e incluso impulsa el turismo en Escandinavia. Los Tudor disfrutaron de un éxito similar. Ahora Michael Hirst, el guionista británico, unirá fuerzas con el director de Hollywood Martin Scorsese para hacer una serie sobre una época de la historia apasionante: los romanos.

El director, guionista, actor y productor de cine estadounidense Martin Scorsese, uno de los cineastas más reconocidos de Hollywood, ha sido galardonado hoy con el Premio Princesa de Asturias de las Artes 2018. El director de "Toro salvaje", "Casino", "Taxi driver" y "Uno de los nuestros", ganador de un Oscar y tres Globos de Oro, se suma así a la nómina de cineastas reconocidos con este galardón, el último de ellos su amigo Francis Ford Coppola, que lo obtuvo en 2015.

«Descubre tu presencia y máteme tu vista y hermosura. Mira que la dolencia de amor, que no se cura sino con la presencia y la figura». La cita es de San Juan de la Cruz, pero bien lo podría haber dicho Newland Archer (Daniel Day-Lewis) en la maravillosa La edad de la inocencia, uno los muchos Scorseses superlativos y algo olvidados que sorprendentemente hay que rescatar y reivindicar de vez en cuando

"El cine me aportó mucho cuando era niño, de joven y de adulto y creo que esto tiene que marcar psicológicamente también a otras personas", dijo

A Coppola y Scorsese les pasa como a De Niro y Al Pacino: todos son italo-americanos, hacen pelis de gangsters y viven en Nueva York. Normal confundirlos. Pero si los actores tienen (o tuvieron, hace años) algún parecido, confundir a Scorsese con Coppola es como confundir a Cristiano Ronaldo con Messi: Francis Ford Coppola es rellenito, peludo y abrazable, mientras Martin Scorsese es barbilampiño, menudo, de nariz prominente, lleva gruesas gafas de pasta y tiene la voz aflautada.

El director ganador del Oscar al mejor director, nos trae(junto a Bob Dylan) un documental enfocado en el año 1975 cuando Bob Dylan hacia su gira de conciertos por todo Estados Unidos y Canadá.

Cuando se le preguntó sobre Martin Scorsese, quien hace poco declaró que las películas de superhéroes como las de los estudios Marvel "no son cine". Francis Ford Coppola no dudó en darle la razón a su colega y amigo. "Se espera que el cine nos aporte algo: iluminación, conocimiento, inspiración", continuó. "Martin se quedó corto cuando dijo que no eran cine. Se calló que son simplemente despreciables. Esto es lo que yo pienso".

"Las encuentro aburridas. Están hechas como mercancías... como hamburguesas... Va de hacer una mercancía que dará beneficios a una gran corporación: es un ejercicio cínico. Son ejercicios mercantiles y no tiene nada que ver con el arte del cine." Scorsese: "Ahora mismo, los cines parecen apoyar mayormente al parque temático, al parque de atracciones, las películas de cómics. Están apoderándose de los cines. Creo que pueden tener esas películas; está bien. Es solo que eso no debería convertirse en lo que nuestra gente joven cree que es el cine."

A raíz de las declaraciones de Scorsese diciendo que la películas de Marvel no son cine sino parques de atracciones, el autor de este artículo argumenta por qué, aunque cree que Marvel sí hace cine, Scorsese no ha dicho ninguna tontería. El MCU para él representa lo peor del Hollywood actual.

Martin Scorsese publica una carta en el New York Times en la que aclara por qué dijo lo que dijo a propósito de las películas de Marvel, expresando su opinión de manera más precisa: "Muchos de los elementos que definen el cine tal y como lo conozco están presentes en las cintas de Marvel. Lo que no hay es una revelación, un misterio o un peligro emocional genuinos. No se arriesga nada. Las imágenes están hechas para satisfacer un conjunto específico de demandas, y están diseñadas como variaciones de un número finito de temas."

Pulp Fiction fue la primera película que estrenó Disney tras comprar en 1993 el estudio Miramax, por el que pagó 80 millones de dólares para después venderlo en 2010 por 660 millones. Desde entonces, el juego de estampitas de la factoría Mickey Mouse no ha hecho más que crecer, y a algunos el asunto les ha dejado de hacer gracia.

Si recordamos la tesitura que se les presentó a los amantes del cine el año pasado con Roma, de Alfonso Cuarón, tenemos motivos para el optimismo (o para la no total desesperación, si se prefiere). 'Roma' sólo se estrenó en tres cines de España (los Verdi de Madrid y Barcelona, y la sala Albéniz de Málaga). A falta de una semana para que lleguemos a la fecha de estreno de 'El irlandés' (15 de noviembre), ya se conoce el puñado de salas españolas que proyectarán la nueva película de Scorsese.

Con 'El irlandés', Martin Scorsese y Robert De Niro nos recuerdan por qué la mafia suele inspirar tan buenas películas. En GQ España hacen un repaso cronológico por un género manchado de sangre, whisky... y salsa de espagueti.

La trama nos narra la historia de Frank "The Irishman" Sheeran (Robert De Niro), un veterano de la Segunda Guerra Mundial que, tras trabajar como camionero, acaba convirtiéndose en un famoso estafador y sicario, trabajando para el mafioso Russell Bufalino (Pesci). Frank se convierte en un colaborador habitual del crimen organizado, haciendo también trabajos para Jimmy Hoffa (Pacino), un importante sindicalista de la época que desapareció misteriosamente en julio de 1975.

Vídeo acerca de los rasgos y virtudes que definen el estilo del famoso director y guionista.

Los muchos devotos con los que cuenta Martin Scorsese a lo largo y ancho del globo están de enhorabuena, porque The Anthology Film Archives ha decidido poner a disposición de todos, y de forma gratuita, el documental 'Notes on an American Film Director at Work: Martin Scorsese', dirigido por el realizador Jonas Mekas en 2005.

Martin Scorsese celebra seis décadas de trayectoria, convertido en una de las figuras cinematográficas más relevantes de todos los tiempos. Una consideración inimaginable para el nieto de unos inmigrantes italianos que creció rodeado de pobreza y delincuencia, y que con el paso del tiempo se ha convertido en la personificación de ese sueño americano que él mismo desmitifica en cada una de sus películas.

El cine de Scorsese ha influido a lo largo de los años en el lenguaje cinematográfico, creando un sello personal que muchos directores actuales reconocen como influencia. Fue un innovador absoluto en el uso narrativo de los travelling o la steady cam, rompiendo muchos esquemas formales previos.