Nacido en 1939 en Cleveland (Ohio) y educado estrictamente en el seno de una familia evangélica, el hombre al que William Friedkin (responsable de El exorcista) llamó “mejor director de terror de la historia” no conocía el género cuando debutó, porque no le habían dejado verlo. Apasionado de las nuevas películas europeas que llegaban cada vez con más frecuencia a las salas, el director renunció a su puesto como profesor universitario en Clarkson (Nueva York), donde impartía clases de teatro moderno, arte y literatura, para probar suerte en...

1985. Clint Eastwood presentaba "El jinete pálido" en Cannes y la prensa le ridiculizaba, pero un viejo maestro del cine ya veía y se atrevía a decir lo que ahora todos sabemos

Rian Johnson (Looper) parece ser el elegido para dirigir y guionizar las dos próximas películas de Star Wars.

Dios existe, vive en Bruselas y es un capullo. El cineasta belga Jaco Van Dormael se plantea qué pasaría si Dios viviera en la actualidad y fuera un padre de familia amargado, machista y que disfruta viendo sufrir a la gente

A sus 92 años, Clint Eastwood se ha casado dos veces y es padre de ocho hijos, pero esta leyenda viva de Hollywood, su último vaquero, tiene un currículo de aventuras y amantes tan largo como su propia carrera cinematográfica. De joven era muy tímido: «Me ponía demasiado nervioso con las mujeres y las chicas debían pensar que era tonto. No se me daban bien».

Ahora se cumplen cien años del nacimiento de Stanley Donen, una cifra redonda que invita a actualizar la valoración acerca de cualquier cosa, también de la carrera de un cineasta. Y lo cierto es que la reflexión en torno a esta, tanto en términos genéricos como si se atiende a lo concreto, resulta iluminadora en aspectos muy diversos.

Rodar una película es un gran desafío, pero un spot publicitario también tiene su miga. Muchos directores de cine han acometido anuncios, al comienzo de su carrera, para redondear sus ingresos, o atraidos por el reto creativo de contar una pequeña historia en torno a un producto. Recopilamos aquí 65 anuncios, algunos muy espectaculares y llenos de glamour, otros de interés por tener detrás a grandes maestros del cine, y porque, en definitiva, dan a conocer una faceta de los directores de películas que al gran público a veces desconoce.

El prolífico cineasta, que tenía 84 años, alternó cine comercial, con mención especial para sus películas pop, y cine experimental. es uno de los nombres clave del cine español de la transición, un director que combinó el gran éxito comercial en todo tipo de géneros con la experimentación y la creación de lo que él mismo denominó "anticine". Asimismo fue un director básico del cine pop estatal, con títulos como 'Los chicos con las chicas' (1967) y 'Una vez al año ser hippy no hace daño' (1969) 'Vida perra' (1982), un monólogo en el que su mu

Hemos querido dedicar un reportaje muy especial a alguien muy especial en la historia del cine español: Juan Mariné, oficialmente "director de fotografía", pero extraoficialmente, eso y muchas cosas más, quien el pasado mes de diciembre cumplía su primer siglo de vida, y con quien hemos podido hablar de su oficio y del propio cine.

Hay muchas directoras de cine españolas, pero pocas son conocidas. Te pueden gustar más o menos sus películas, pero lo que busca esta lista es la visibilidad de las mujeres que trabajan en este sector y anima a la participación para completarla y ofrecer un catálogo representativo de ellas.

El célebre director de cine polaco Andrzej Wajda, autor de El hombre de hierro (1981) y Oscar honorífico en 2000 por toda su carrera, ha fallecido este domingo en Varsovia a la edad de 90 años, según ha informado la televisión polaca.

El jurado del Premio Nacional de la Cinematografía correspondiente a 2019 ha otorgado el galardón a la directora de cine, guionista y directora teatral Josefina Molina. El jurado ha querido reconocer a Josefina Molina, directora y guionista "pionera" del cine español, como "referente de varias generaciones de cineastas presentes y futuras subsanando una deuda histórica con su carrera".

¿Se imaginan ustedes un director con la impresionante cifra de más de cuarenta películas en treinta años de carrera? ¿Un director que hubiese visto su carrera, desde su primera obra, manchada por la polémica, el rechazo, denuncias, envidia, odio y venganzas? Ese director se llama Alan Smithee. ¿No les suena? Hay una explicación. Como dice el Apocalipsis, aunque sea cinematográfico, es Legión, es decir, son muchos en uno.

Una lista con mis 101 directoras de cine favoritas, incluyendo al menos una película recomendada para cada una de ellas.

En este artículo hemos hecho un ranking de los mejores directores de cine. Están todos, desde actuales como Steven Spielberg a antiguos como Stanley Kubrick...

Cerdán es Catedrático de Comunicación Audiovisual en la Universidad Carlos III de Madrid y miembro del grupo de investigación TECMERIN. Doctor por la Universitat Autònoma de Barcelona con una tesis dirigida por Roman Gubern sobre la llegada del cine sonoro a España. Josetxo Cerdán ha publicado numerosos estudios cinematográficos, especializándose en cine documental y experimental español, cine transnacional, cine digital e historia de los medios.

Remi Lange sigue destacando como un director con mucho que decir. Salvo la laureada ´Tarik el Hob´ (El camino del amor), solo algunos de sus filmes, que abordan sin ningún tipo de tapujos temas como la raza, la homosexualidad y la discapacidad han llegado a España. Tarde y mal, o no han pasado de los festivales de cine. El relativamente joven y controvertido realizador francés se queja además en esta entrevista de que su cine no recibe apoyos y tiene que trabajar en otra cosa para sobrevivir.

Está claro que para algunos la empatía es instantánea, por ejemplo, el entrañable extraterrestre de ET. Pero no todos los personajes son tan agradables desde el primer momento, es allí dónde el director debe lograr que el espectador sienta empatía por determinados personajes.

Pocos directores españoles han llevado a cabo un pulido tal de su cinematografía como el caso de Víctor Erice, director olvidado para muchos, pero esencial para otros. Porque su cine es un ejercicio de la mirada, donde el silencio de los personajes cobra toda relevancia. Erice, autor de solo tres películas en cuarenta años, es un hombre meticuloso, que busca profundizar en el lenguaje cinematográfico para convertirlo, por el poder seductor de la imagen como arte intemporal, en eterno.

¿La creación de una película termina en la sala de montaje? Según distintos manuales sobre cine, sí; esta es la última parte creativa antes de dar punto y final a la cinta que disfrutarán los espectadores. Pero los amantes del cine saben que esto no es del todo cierto, ya que una buena o mala proyección puede cambiar radicalmente la forma en la que percibamos una película.

El director de cine, guionista y artista multidisciplinar Harun Farocki ha muerto el pasado miércoles, como confirmó hoy la galería de arte con la que colaboraba, Galerie Ropac de Salzburgo. De origen checo, este cineasta alemán es reconocido como uno de los integrantes originales del movimiento del Nuevo Cine Alemán y dedicó la mayor parte de su vida a la producción de una obra artística compuesta por más de 100 títulos en los que reflexionaba sobre el valor de la imagen.

Todo el mundo tiene un mal día, hasta los buenos directores de cine. A continuación os traemos una recopilación de películas cuyos directores seguramente preferirían olvidar. Algunas son directamente terribles, otras no están (tan) mal, pero están completamente fuera de lugar dentro de la filmografía del director.

La filmografía de Stanley Kubrick está plagada de películas imprescindibles para entender la historia del cine. Su gran cuidado en todos los detalles de sus películas, cargadas en muchas ocasiones de un fuerte simbolismo, y la temática de algunas de ellas, le convirtieron en un director polémico a la vez que en un referente, uno de los mejores directores de cine del siglo XX.

Mientras las películas se vuelven cada vez más monopólicas y costosa, la televisión comienza a convertirse en un lugar realmente cómodo para el autor. Ahora David Cronenberg está interesado en dar el salto. En Venecia, Cronenberg, dijo que estaba en el proceso de desarrollarun "proyecto de televisión de larga duración". "Hoy en día, las pantallas de televisión se están haciendo cada vez más grandes y, por lo tanto, la diferencia entre el cine y la televisión nacional se ha vuelto realmente endeble"

El director de 'Airbag' estrena el cuento gótico 'Baby', una metáfora de la sociedad actual que se dirige a "las vísceras y al corazón" hoy en día "se ha vuelto muy difícil hacer cine independiente" en España y, de hecho, anteriormente dejó a medias varios encargos que finalmente no tuvieron apoyo. "No me refiero a hacer cine progre hecho por una compañía, que es lo que la gente cree que es independiente", matiza el cineasta, quien defiende "el cine creado con una autoría y un deseo de expresión libre", algo que hoy ve muy difícil "porque la m