Tras el rodaje en el auditori nos mandaron ir al Born para hacernos unos planos en un entorno más “gótico” y allí estuvimos hasta avanzada la tarde. Querían que actuáramos como una especie de fusión entre zombis de walking dead y Chiquito de la Calzada… nos negamos, no estaban pillando nuestro rollo… querían frikerío barato y nosotros no estábamos dispuestos a jugar a eso.

Analizamos uno de los discos más importantes de la historia de la música, que además este año cumple medio siglo: The Velvet Underground and Nico

Artículo que analiza los últimos días en la vida del joven y brillante músico de Texas, Bobby Fuller, quien tras alcanzar el éxito con su single I Fought The Law y convertirse en uno de los artistas más prometedores del momento, apareció muerto frente a su casa en extrañas circunstancias. El artículo además repasa su carrera musical desde sus inicios hasta su llegada a Los Angeles, a mediados de la década de los 60, así como sus últimas horas de vida y las diversas teorías sobre su muerte que surgieron tras su trágica desaparición.

El 13 de julio de 1937 se registra a nombre de Guy Hart, gerente general de la compañía Gibson, la primera patente para una pastilla de guitarra eléctrica. Nace así el instrumento que define la música popular en la segunda mitad del siglo XX.

Crónica fotográfica del concierto que el cantante y actor Jake LaBotz ofreció en Barcelona el 17 de mayo de 2018. Repasamos su aparición en la serie True Detective y su último disco, Sunnyside. Lo acompañaron como teloneros The 54321s, que presentan su primer EP.

Brutalisimo este Volumen 4. Empezamos recordando el "Hey Joe"; charlamos con los Custom Serie, grupo Argentino con un tremendo disco; tenemos una sección nueva: Los Sonidos del Infierno donde el nuevo colaborador de la Comancheria, JaviJevi nos hace sangrar los oidos. En la Playa del Surf hacemos un Take OFF con los Straijackets, y recordamos a Little Richard. www.ivoox.com/51238469

Hace 48 años salía el "Raw Power" de Iggy Pop & The Stooges, el tercer álbum de la banda. Ignorado en 1973, el grupo se separaría un año después, pero el disco sería fundamental para los pioneros del punk rock a mediados de la década de los 70.

Frank Zappa, en agosto de 1985, en su entrevista individual con Larry King, de la CNN, sobre la prohibición por parte de los televangelistas de los álbumes de música rock.

David Bowie representó para muchos la valentía y el derecho de expresar el significado de su existencia, de su ser. De no tener miedo a la crueldad de la sociedad, de transcender las ataduras que nos mantienen aferrado al sufrimiento y el dolor. Su música era una exploración de la ansiedad de vivir, de estar dentro de un cuerpo, de sentirnos solos, insignificantes, aislados, diferentes. David Bowie dijo: yo también me siento igual que ustedes, pero podemos llegar a ser quienes queramos ser.

Scotty Moore, quien fue el guitarrista de Elvis Presley durante las primeras etapas de su carrera musical ha fallecido a los 84 años de edad. Según el Commercial Appeal de Memphis, Scotty no pudo asistir el pasado Octubre de 2015 a su propia presentación al Hall Of Fame por razones de salud, siendo Keith Richards quien se personó en representación de Moore.

Celebramos que se hagan películas y documentales sobre músicos y grupos que nos encantan en Condenado Fanzine. Si hace unas semanas se desveló el primer tráiler de London Town, la película ambientada en el Londres de finales de los 70 que presenta la historia de The Clash, ahora es el turno de Gimme Danger, el documental…

El neoconservadurismo de los 80 afectó a numerosos músicos cuya música fue censurada por la infame PMRC. Zappa (que no estaba en la lista negra) contraatacó.

Repasamos uno de los discos más influyentes de la historia: el debut de The Stooges. Un album producido por John Cale que tuvo un parto un tanto complicado.

“Con esta que se caiga el BEC”, advirtió Fito, antes del himno mayúsculo “El roce de tu cuerpo”, con las gargantas desatadas certificando que aquello era ya algo atemporal. Lástima que no hubieran llamado también a Juantxu y Maguila para recrear el efecto Platero ya al completo

Galería fotográfica del concierto de The Neatbeats, los Beatles nipones, en el Awambabuluba Club de Barcelona. Nos hartamos de bailar con la energía y los trucos de escenario de esta banda de beat garajero. ¡Cracks!

El pianista Johnnie Johnson aprendió solo a sacar melodías de las teclas. Después de combatir en la Segunda Guerra Mundial recorrió todos los garitos de Chicago y Saint Louise capitaneando un trío que alcanzó cierta popularidad. En la Nochevieja de 1952 tenían que dar un concierto importante y necesitaba suplir al saxofonista Alvin Bennett. Empezó a buscar y dio con un guitarrista que cantaba en solitario en algunos bares versionando a Nat King Cole y Muddy Waters, era Chuck Berry.

En 1957, en el anfiteatro Apollo, de Nueva York, un joven blanco que comienza a ser muy popular entre la juventud estadounidense se dispone a dar un concierto con su banda solo para gente de color, ya que era la primera vez que en este anfiteatro tocaba un blanco, pero los asistentes todavía no lo sabían. El público no da crédito cuando se abren las cortinas, pero poco después toda la sala termina bailando al trepidante ritmo de Buddy Holly and The Crickets...

Hay un festival que inspiró la paz y el encuentro de todos lo seres humanos, un festival que rompió las fronteras de las creencias y los tabúes de una sociedad manchada por la guerra. Esa reunión de medio millón de almas este mes de agosto cumple 50 años: Woostock 69.

El 19 de junio es la fecha en que Neil Young volverá a sorprender y a, se espera, deleitar a sus seguidores con un nuevo hallazgo rescatado de sus archivos. En esta ocasión se trata de lo que muchos han calificado como su “álbum perdido” Homegrown , grabado hace casi 46 años pero permanecía sin editar hasta el momento. El año pasado, Young ya adelantó que en 2020 vería la luz Homegrown, “un disco lleno de amor perdido y exploraciones. Una grabación que ha estado oculta durante décadas".

Tristemente, Sebastián Sospedra, miembro fundador y bajista de Los Salvajes y componente de Lone Star nos dejaba el domingo 24 de enero. Sospedra Moya, apodado “Sebas” fundó Los Salvajes en Barcelona en 1962 junto con el vocalista Gaby Alegret, el guitarra solista Andy González, fallecido en marzo de 2019, el también guitarrista Francisco Miralles y el batería Delfín Fernández. Sospedra era hijo del barrio de la Torrassa, en L’Hospitalet del Llobregat.

Un relato en forma de puzle sobre la vida y obra de uno de los músicos más misteriosos de la historia: Bob Dylan. Negacionismo, pactos con el diablo y su verdadero último concierto...

En vísperas de "El día que murió la música", os traigo la película que cuenta la historia de este gran músico, que nos dejó un gran legado cuando murió en un accidente aéreo con tan sólo 21 años.

Un gran ejemplo de cómo progresa, evoluciona y se desarrolla una canción durante las sucesivas tomas de grabación en estudio. Además de la evolución instrumental y los arreglos, hay algo muy notable en todas las tomas: Elvis era capaz de cantar 12 tomas prácticamente idénticas, insertando los pequeños matices de la voz de cada frase exactamente igual una y otra vez, algo que sólo los grandes cantantes son capaces de hacer.

En los años 50 existían más de 10.000 bandas callejeras en los EEUU. La mayoría de sus miembros eran hijos de inmigrantes: irlandeses y latinos, pero también asiáticos y afroamericanos que solían reunirse en los esquinas de las calles para marcar su territorio e improvisar letras contra sus enemigos. Un tipo de música grupal, sin acompañamiento instrumental, similar a las canciones que entonaban los presidiarios durante sus jornadas de trabajos forzados, mitad góspel y mitad blues: lo llamaron «doo-woop» .