El diseño de los soldados de terracota sugiere la existencia de contactos estrechos entre Oriente y Occidente mucho antes de lo que se creia. Los arqueólogos e historiadores creen que deben su aspecto realista a la influencia de artistas llegados desde la Antigua Grecia a China

En 2019 se cumple el centenario de la muerte del escultor Venanci Vallmitjana y Barbany, y por eso se celebra el Año Vallmitjana. Él fue uno de los protagonistas de la renovación de la escultura catalana entre la segunda mitad del siglo XIX e inicios del siglo XX, junto con su hermano Agapit Vallmitjana y Barbany y su hijo Agapit Vallmitjana y Abarca. A pesar de la gran relevancia artística y cultural de sus obras, aún no han obtenido mucho reconocimiento y, aprovechando la celebración del centenario, se quiere volver a poner en el ojo público.

Valérie Hadida es escultora y pintora. Las “pequeñas buenas mujeres” de Valérie Hadida, como le gusta llamarlas, son un encuentro poético. De hecho, el artista nos invita a adentrarnos en su universo, tanto femenino como atemporal, para un viaje por el alma humana.

Eudal De Juana, escultor catalán afincado en Florencia, es el creador de estas espectaculares esculturas moldeadas en arcilla, terracota y bronce. Hombres, mujeres y niños de temple serio y pensativo. Esculturas fragmentadas, sin pulir y, en ocasiones, tintadas que trasmiten cierto dolor y temor. Algunas de sus obras se encuentran en el Museo de Arte Moderno de Barcelona.

Repaso por la escultura de las islas del Egeo, Egina, Delfos, Sicilia, Olimpia y Argos, precedentes al periodo clásico. Destacan los trabajos realizados en Argos por los artistas Mirón y Policleto.

El escultor gallego que pintó una paloma en la tumba del dictador Francisco Franco en el Valle de los Caídos en octubre de 2018 será juzgado en la Audiencia Provincial de Madrid, enfrentándose a una petición fiscal de un año de cárcel. El artista Enrique Tenreiro ha sido imputado por un delito contra la libertad de conciencia y se le reclama una indemnización de 833,41 euros "por los daños y perjuicios causados". Será juzgado a partir del 10 de diciembre por la Sección Primera de la Audiencia Provincial de Madrid.

Permítanos mostrarle imágenes únicas y creativas de esculturas hechas con monedas, por el pintor y escultor estadounidense Robert Wechsler. Es posible que nunca se le hubiese ocurrido que las monedas también se pueden usar en las artes culturales, creativas. En las obras de Wechsler pueden encontrarse monedas de Canadá, Hong Kong y Estados Unidos.

La escultora neerlandesa Margriet van Breevoort crea figuras surrealistas y está particularmente fascinada por el ser humano y cómo se adapta a la vida cotidiana y trata de lidiar con el cambio constante de su realidad. La tecnología y la ciencia están directamente relacionadas con esto. La enorme cantidad de posibilidades que surgen de esto y la velocidad con la que los humanos pueden adaptarse a ellas son temas que preocupan a Van Breevoort.

Como si la escultura en metal no fuera lo suficientemente difícil, Darius Hulea usa alambres para crear retratos. Y no es cualquier retrato lo que esculpe, sino los de personajes históricos icónicos. La escultura con alambre difiere de la escultura con metal. Mientras que la escultura en metal consiste en verter metal en un molde prediseñado para crear una escultura, un escultor de alambre, por otro lado, necesita "bocetar" el retrato en 3D y luego torcer, girar y moldear los alambres en retratos reconocibles.

El artista estadounidense Brian Mock crea esculturas impresionantes utilizando sólo materiales de desecho, su fuente de inspiración reside en el reciclaje. Gracias a sus habilidades técnicas y utilizando principalmente restos de metal, el escultor crea originales piezas de arte figurativo: personas, animales pero también objetos personalizados que pueden ser tanto decorativos como funcionales.

Sukhi Barber es una escultora tradicional nacida en Hertfordshire, Reino Unido, y graduada en The City and Guilds of London Art School , una escuela de arte sin fines de lucro en la capital británica. Sus esculturas están basadas en las técnicas tradicionales de tallado en piedra y fundición en bronce. Apasionada de las tradiciones clásicas y milenarias del arte y la filosofía, acabó también atraída por los referentes de la cultura y la filosofía budistas.

Tach Pollard, un artista y escultor inglés elabora esculturas mágicas y piezas surrealistas talladas en madera con extremidades largas hechas de raíces de roble, el artista transforma las nudosas raíces de los árboles en fantásticas criaturas inspiradas en el folclore europeo. Las estilizadas esculturas tienen patas retorcidas y largos trajes, lo que les da a cada una un aire de misterio.

El escultor español Jesús Curiá juega con el movimiento y el espacio negativo para crear intrigantes figuras de bronce.

Las esculturas de madera son poco innovadoras. De hecho, la madera es uno de los materiales más antiguos utilizados por los escultores. Las esculturas realizadas por Jeffro Uitto, cuyo apodo en las redes sociales es 'Knock on Wood', se realizaron utilizando únicamente la madera que se encuentra en las playas del estado de Washington. El artista explota este medio para expresar su visión del mundo y como desahogo de su imaginación, llena de caballos, águilas, rinocerontes o leones.

Alberto Sánchez, autor de la escultura de la entrada del pabellón español en la Exposición Universal de París de 1937, finalmente tiene un espacio expositivo fijo en su Toledo natal.

Antes de convertirse en uno de los artistas más importantes de la segunda mitad del siglo XX, Eduardo Chillida fue guardameta del equipo de su alma, la Real Sociedad. Con 19 años y tras 14 partidos como profesional una lesión de rodilla lo empujó a la creación, aunque él siempre reseñó las confluencias e intersecciones que deporte y arte tenían

El pintor Antonio López y el cineasta Víctor Erice se han reencontrado 22 años después de El sol del membrillo para hablar del arte y del mundo actual. El pintor mostró una visión pesimista sobre la sociedad en la que el arte tiene sed de verdad, una sed “casi suicida” por mostrar a seres corrompidos. Un espejo que muestra lo que somos: “El arte no da soluciones, como mucho un diagnóstico. Nos pone un espejo delante para que mires cómo eres de terrible”.

En 1995, a William Utermohlen, artista norteamericano afincado en el Reino Unido, le diagnosticaron alzheimer.

Resumen de la obra de Attila Héjja, que fue un pintor nacido en Hungría que durante varias décadas dedicó su tiempo a inmortalizar mediante cuadros hiperrealistas la carrera espacial desarrollada por la NASA.

Sin lugar a dudas, el mayor logro de Joseph Mallord William Turner fue el de revalorizar –junto a su colega y compatriota Constable– el género del paisaje, hasta entonces considerado una categoría menor, de buena salida comercial pero menor valor artístico que otros géneros. Con sus pinturas, tanto Turner como Constable cambiaron esta percepción de crítica y público, elevando al paisaje al lugar que merecía.

El hiperrealismo cada vez deja más fascinado a los transeúntes que se dejan impresionar con esta corriente artística que, a pesar de ser reciente, ha conseguido calar, sobre todo, en las nuevas generaciones de artistas de lienzo. Te recomiendo este artículo si quieres conocer más sobre esta corriente. La verdad que es impresionante de lo que son capaces algunas personas.

Henri de Toulouse Lautrec, nacido el 24 de noviembre de 1864 en la localidad del sur de Francia Albi, es un destacado pintor y cartelista postimpresionista de finales del siglo XIX, aunque quizá la descripción que más lo define es la que lo posiciona como 'el cronista del París bohemio' de esta época.