“¿Por qué, cíclicamente, la heroína amenaza con volver?”, se preguntan Pablo Ordaz y Nacho Carretero en un artículo titulado “El misterio del regreso de la heroína. Mientras la Policía da la voz de alarma y algunos barrios viven castigados por esta droga, los datos y los expertos afirman que no ha aumentado el consumo”. A mi modo de ver la pregunta debería reformularse del siguiente modo: ¿Por qué hay periodistas y medios de comunicación que se empecinan en alarmar a la opinión pública con el regreso de la heroína, cuando no es así?

Estamos viviendo un auge de los libros musicales, no solo referidos a la música clásica. La música popular, parte fundamental de la cultura, está en un momento espléndido con obras nacionales de referencia de auténtica calidad a nivel mundial.

“Después de publicar un artículo así, supongo que no vais a pedir acreditación, ¿verdad?”. La pregunta, que nos lanzaron tras haber publicado un texto que criticaba los desmanes de la organización que llevaba el Kalos Festival, me hizo un click en la cabeza. Por lo visto, hay una regla no escrita en el periodismo musical que estipula que la cobertura de un concierto, si va facilitada por la organización o por la banda, debe ir dirigida a la adulación y no a la crítica. El silencio mediático es, al parecer, más deseable que una reseña negativa.

¿cómo consigue este musical ser tan importante que cambia el futuro de los billetes de $10? ¿cómo consigue contar la historia del primer secretario del tesoro de EE.UU. incluso con canciones que van de qué hacer con la deuda y dónde poner el banco central, y sin embargo llegar al número 1 en ventas de álbumes de rap? Lin-Manuel Miranda ha creado una obra de arte que es a la vez ficción histórica, un musical, y un álbum de rap conceptual. Y está llena de complejidades escondidas. Decenas de referencias a otros musicales y canciones de rap...

La Nave de Baco fue una leyenda, un barco delirante de burgueses bebedores y literatos que se dedicaron a pensar, a escribir, a comer; y su capitán, un teórico de las cosas pequeñas, un hombre procedente de la mismísima corte alborotada del dios Dioniso. Se llamaba Eusebio García-Mina (1890-1944), o más bien Eusebius, un procurador de tribunales reconvertido a periodista y crítico musical cuya irreductible voluntad logró convertir a su Pamplona natal en lugar de paso de algunos de los mejores artistas de la época, como Arthur Rubinstein o Mauri

Colección de películas con lo mejor del género musical en el dominio público.

Se trata de una flauta de tres agujeros, la cual está siendo estudiada en el Centro de Estudios del Hombre Austral (CEHA), del Instituto de la Patagonia de Punta Arenas, por el Dr. Rafael Díaz, etnomusicólogo de la Universidad de Chile. Según explicó el experto a BioBioChile, este importante hallazgo -considerado como el primer instrumento musical de los tehuelches- obliga a reescribir la historia de los pueblos fueguinos como “pueblos sin música”.

Mucho se ha escrito del boom de este tipo de eventos, que han crecido sobremanera en la última década tanto en número como en impacto económico, según los últimos estudios. No se han gastado tantas líneas, aunque cada vez más, para reflejar lo que sucede con los miles de trabajadores que fuera de los escenarios hacen posible que puedas disfrutar de los conciertos. La precariedad laboral campa a sus anchas en diferentes puestos de trabajo en muchos festivales musicales.

En los últimos días hemos conocido varios casos sonados de censura musical. En Madrid, los conciertos de Def Con Dos, Luis Pastor y Pedro Pastor han sido cancelados por el nuevo Ayuntamiento de PP y Cs. En Bilbao, justo ayer se anunciaba la suspensión de C Tangana. No son los únicos. La última década nos ha dejado numerosos casos significativos de suspensiones o vetos para realizar conciertos, juicios a músicos y presiones de todo tipo.

El productor José María Cámara ha explicado este miércoles que, según los datos agregados de las 21 empresas privadas y los 28 teatros de gestión o titularidad privada de la capital depositados en el Registro Mercantil, facturaron 160 millones de euros, 110 de ellos provenientes del teatro musical y que el 90% de ellos fueron generados por SOM Produce y Stage Entertainment ("El rey león").

Los 7 modos musicales básicos son: el lidio, que suena muy brillante; el modo jónico, que es la escala mayor y suena feliz; el mixolidio es como la escala mayor pero autoconclusivo con un final oscuro que no espera resolverse con la siguiente octava; el dórico se encuentra a medio camino entre la escala mayor y la menor; le sigue el modo eólico que es la escala menor natural y que suena triste; después viene el frígio, que suena oscuro, usado en el metal; y finalmente está el modo locrio que nadie se atreve a usar, casi ninguna canción lo usa.

Siendo compositores, o a veces también productores iniciantes, la emoción de grabar una canción en el estudio de pronto nos ciega y nos hace bloquear las necesarias e indispensables etapas de la producción musical.

Este test es para jóvenes y adolescentes, para que veáis si prestáis atención a vuestros padres nostálgicos cuando escuchan música y recuerdan a los cantantes y grupos musicales de los años 80 y 90 del siglo pasado.

El cineasta, responsable de filmes como ‘Haz lo que debas’,Malcon X o ‘La última noche’ dirigirá un musical sobre la invención de la Viagra por parte de la farmacéutica Pfizer.La cinta estará “inspirada en los hechos reales que rodearon el descubrimiento del medicamento para la disfunción eréctil que se creó como un tratamiento para el dolor de pecho pero los investigadores descubrieron sus cualidades se manifestaron bajo el cinturón. La pequeña píldora azul tuvo poder de permanencia inmediata mercado global,animando la vida sexual en el mundo"

En 1999 la industria global de la música grabada llevaba más de un cuarto de siglo disfrutando de un largo periodo de expansión. En 1974 se habían vendido aproximadamente 1.000 millones de discos en todo el mundo y cuando terminó el siglo esta cifra se había más que triplicado. A finales de la década de 1990 los directivos de las discográficas tenían la moral muy alta y muy pocos en la industria musical sospechaban entonces que un grupo de hackers adolescentes.

Este artículo tiene como finalidad examinar el legado musical de Charlie Parker a través de su aporte como creador y pionero del movimiento musical Be Bop y su desarrollo. Se ilustra las diferentes etapas en las que Charlie Parker fue partícipe y protagonista del movimiento del Big Band y la evolución del tradicional Quinteto de Jazz. Se revelan los personajes más trascendentales que fungieron como influencia directa en el inicio de la carrera musical de Charlie Parker.

2021 se ha convertido sin quererlo en el año de los musicales. Desde la llegada del sonido a finales de los años veinte, este género se ha convertido en una pieza clave para entender la evolución del séptimo arte. Aunque haya visto mermada su presencia en las salas cinematográficas con el paso del tiempo, ha sido un filón para constituir la industria cinematográfica actual. Hasta ocho largometrajes de este estilo llegarán a las salas antes de final de año.

La crítica musical es como una especie de animal agonizante que nunca termina de morirse, por eso, cada tanto, alguien escribe algo acerca del estado de la crítica musical. La crítica musical me recuerda al nombre de aquel grupo inglés de los ochenta que se llamaba Pop Will Eat Itself (El Pop Se Devorará A Sí Mismo). Llevo bastante tiempo preguntándome en voz alta - escribiendo - sobre el estado de dicha práctica y para qué demonios sirve hoy en día.

Saber qué géneros musicales existen es una realización e iluminación, pues la música mueve masas, regala alegría, activa los sentidos, también puede inspirar y generar concentración; y cuando ya tenemos claro qué géneros de música existen, podemos viajar desde lo más suave a lo más ruidoso entre tanta variedad de sonidos

Con la nueva 'West Side Story' de Steven Spielberg devolviendo a la vida el famoso musical de Broadway, es el momento de echar un ojo a los intérpretes de su película y a los que convirtieron la anterior adaptación de Robert Wise en una de las películas más importantes de todos los tiempos.

Los 10 mercados más importantes de la industria musical. España desapareció del top 10 en 2009... para no volver jamás. Las cosas se torcieron con la llegada del nuevo siglo y fuimos perdiendo puestos por la piratería y el cambio en los hábitos de consumo. «¿Para qué pagar por lo que era gratis?», parecíamos pensar. «Ya iré a un concierto, si eso» argumentábamos ¿Podemos quejarnos cuando hay giras mundiales y no pasan por nuestro país?

El productor Dario Ragattieri y el compositor Iván Macías (autor de la música de otros montajes originales como El médico o El tiempo entre costuras) se han aliado junto a Félix Amador para crear el musical de gran formato de La historia interminable, que dirigirá Federico Barrios, y donde no faltará, eso sí, la mítica canción The Neverending Story, que hizo famosa la película.