Les presentamos una recopilación de los mejores GIFs animados del 2015, siendo capaces de hipnotizarnos durante horas y horas.

Mucho se ha comentado acerca de la basura espacial que tenemos allá fuera de nuestro planeta, un problema real del que escuchamos en muy pocas...

Fundado hace treinta años y con una veintena de películas en su haber, el estudio dirigido por el mítico Hayao Miyazaki, es una de las fuentes de emociones visuales y temáticas más intensas del cine moderno. La pasión que despiertan sus producciones entre espectadores de todo el mundo es solo comparable con el éxito del que estas disfrutan en su país de origen: ocho películas de Ghibli están entre las quince más taquilleras de todos los tiempos en Japón, y una de ellas, El viaje de Chihiro, es la película japonesa que más dinero ha recaudado.

El argentino Quirino Cristiani rodó en 1917 el primer largometraje de animación de la historia y, en 1930, el primer largometraje de animación sonoro.

Una animación nos muestra los efectos de la dependencia y de la adicción. Como un engaño, como una falsa esperanza, ante sí la droga es lo único que brilla. Andreas Hykade y Angela Steffen a través de Nuggets , una animación sencilla pero directa, nos muestran los límites de la dependencia y de la adicción.

Rocadura estaba más cerca de Madrid de lo que parece. Pedro Picapiedra tenía mucho de chulapo, aunque su traje a lunares y sus “Yabba dabba doo” lo ocultaban, porque Vilma, Pedro Mármol y compañía se pintaban desde aquí, en un pequeño estudio de animación pionero en España que se trajo todo el trabajo de la casa Hanna-Barbera a principios de los años 60. El responsable de esta hazaña, y que junto a los hermanos Moro marcó la época dorada de la animación española, es Carlos Alfonso.

Los estudios de animación japoneses han decidido salir de las fronteras niponas y estrenan 'La tortuga roja', producida en Europa. Ghibli es responsable de joyas como 'El viaje de Chihiro' o 'El castillo ambulante'. 'La tortuga roja' ganó un premio especial en el último Festival de Cannes.

A menudo los animadores de Disney reciclan material de archivo de viejas películas. Ellos dibujan sobre las células de animación existentes para hacer nuevas escenas con personajes con diseños similares, características y movimientos. Esto también se conoce como rotoscopia. Parte 2: vid.me/Tt5C

El corto 'The Old New World' se basa en un viaje en el tiempo por medio de una máquina steampunk, así comenzaremos nuestro recorrido hacia las primeras décadas del siglo XX, donde recorreremos ciudades emblemáticas como Nueva York, Washington, Detroit, Boston y Baltimore, y en cada parada veremos como cada fotografía es un pequeño e increíble vídeo que da vida a ese momento en especifico.

Algunos dibujos animados están ayudando a la visibilización de la diversidad de identidad de género y orientación sexual. Consumidos en gran parte por un público infantil, su representación está cargada de metáforas de estética fantástica y naíf -- Poco a poco (muy poco a poco), la representación de los grupos históricamente oprimidos va metiendo codo en series y películas de consumo familiar, enfrentándose al ataque de la censura casposa mediante persistencia y dibujos cuquis.

Este corto de animación de Disney quitó el sueño a Franco. Basado en un relato de Munro Leaf, el protagonista es un toro llamado Ferdinando criado para la lidia que entra en éxtasis oliendo flores. En el ruedo no arremete contra el torero aunque este le provoca. El retrato de una España violenta contra un toro manso irritó a Franco. El dictador declaró: «Ferdinando es una sibilina maniobra judeomasónica a favor del pacifismo y de la República». La difusión del corto estuvo prohibida hasta años después de la muerte del dictador.

The Glass Harmonica, del director ruso Andrei Khrzhanovsky, nació en los años 60 como un proyecto de crítica soviética contra la sociedad burguesa que brutalizaba y alienaba a sus ciudadanos con dosis masivas de avaricia, políticas de terror y soledad.

El otro día estaba siguiendo en directo por twitter qué películas se iban a estrenar el festival de Annecy este año y veía cómo mi hype se subía por las nubes con nombres que la mayoría de la gente no conoce. Y de ahí ha salido este post. Son diez películas que me encantaron en su momento, relativamente modernas, y que me parece injusto que casi nadie conozca.

Ha pasado algo más de un mes desde que falleciera Isao Takahata a los 82 años de edad, el jueves 5 de abril. Director de películas como La tumba de las luciérnagas o El cuento de la Princesa Kaguya, así como series mundialmente conocidas como Heidi, Marco o Ana de las Tejas Verdes; y cofundador de Studio Ghibli junto a Hayao Miyazaki, su muerte supone el fin de una era en la animación japonesa, a la que logró transformar e influyó decisivamente para ser lo que es hoy.

Vídeo que muestra una animación en EXCEL que representa el viaje montado en una montaña rusa.

Obra maestra del mito artúrico en los medios audiovisuales que la animación japonesa brindó en 1979. Una serie memorable que puso fin a una década de experimentación con esta temática, donde la leyenda se trabajó desde diferentes enfoques.

Se ha publicado el primer tráiler del remake de El Rey León; y parece evidente que hemos llegado a un punto en el que la animación por ordenador es algo más que algo llamativo. Es una herramienta con la que es posible crear historias con personajes muy realistas, pero también expresivos.

Entre un máximo de 30 minutos y un mínimo de 30 segundos dicen los que saben que debe rondar el metraje de un corto para ser llamado así. Ser capaces de concentrar en tan breve espacio de tiempo la intensidad de una historia es meritorio. Tanto es así, que los cortometrajes y quienes los realizan tienen un festival para ellos solitos: Mecal, el Festival Internacional de Cortometrajes y Animación de Barcelona

¿Ha alcanzado el momento adecuado en su relación para mudarse con su pareja? O incluso casarse? Una nueva y fascinante visualización de datos puede ayudarlo a ver cómo su línea de tiempo de relación coincide con las parejas modernas y las de la década de 1970.Organizado por el estadístico Nathan Yau, basado en 3,510 respuestas a la encuesta Cómo las parejas se reúnen y se mantienen juntas , la animación muestra el progreso de las parejas, desde la primera reunión hasta la participación romántica, la forma de comenzar a vivir juntas y el matrimo

El Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy es uno de los certámenes más importantes del formato, ya sea el cine de animación infantil para todos los públicos como aquel de corte autoral e independiente. Este 2019, Annecy se celebra entre el 10 y el 15 de junio y en su programa cuenta con varios platos fuertes como Playmobil: La película, dirigida por Lino DiSalvo y cinta inaugural, como la participación en concurso oficial de Buñuel en el laberinto de las tortugas, de Salvador Simó.

Animación de todos los sistemas multi planetas descubiertos por el telescopio espacial Kepler a fecha del 30 de octubre de 2018.

Pete Docter, supervisor de animación de la película, describe las rudimentarias técnicas con las que se dio vida a los personajes de la película, a partir de la grabación de la voz original. Sus explicaciones y las imágenes dan fe de la forma casi intuitiva que tenían de animar, y cómo quizás la imagen que mucha gente tiene de la animación por ordenador como algo completamente automatizado y donde no hay participación humana es absolutamente errónea.

Lo que aparentemente son problemas capilares de una niña por domar su rebelde melena rizada, tiene un quiebre de guión que te dejará llorando a moco tendido. Y solo necesita de seis minutos para emocionarte.

Esta animación médica en 3D explica la historia hasta ahora, cubriendo lo que es una pandemia, las tasas actuales de infección y consejos para protegerse contra las infecciones. También profundiza en la biología y el mecanismo de acción que utiliza el coronavirus para infectar y destruir células humanas.