Japón sigue siendo el mercado de cómic más importante del mundo y de allí nos llegan novedades que se reivindican como lo más destacado del panorama actual. En España se han editado varios recientemente, desde nuevas ediciones del llamado Dios del Manga hasta las propuestas rupturistas de jóvenes como Yuichi Yokoyama.

El cómic ha demostrado sobradamente su capacidad de convertirse en medio y herramienta para desarrollar universos de ficción en los cuales el límite está tan solo en la imaginación de sus creadores. Sin embargo, eso no ha impedido que algunos autores hayan preferido apoyarse en hechos y personajes históricos o épocas determinadas de la humanidad como contexto a partir del cual construir sus ficciones.

Debo de tener seis años. Estoy en Vigo. Es la casa de mi abuela y por la tarde. Miro la televisión. Una moderna, con teletexto, un invento que me tiene fascinado. Una de las habitaciones de este piso de la calle Carral está en cuesta y un camión de hojalata de la Cruz Roja rueda solo. Creo que están mis hermanos. Estoy casi seguro de que uno por lo menos. Pero lo que tengo claro es el capítulo: Son Goku y sus amigos están encerrados en el palacio de Pilaf y le acaban de fastidiar el deseo al candidato a dictador.Es mi primer recuerdo del manga.

Desde hace muchos años la yakuza se ha convertido en fuente de inspiración para obras de cine, manga y otras formas de entretenimiento. ¿Cómo fueron realizadas? ¿Cómo representaban al hampa japonesa? El artículo analiza el atractivo de las obras a través de su popularidad, desde las películas de yakuza que cosecharon un mayor éxito hasta los mangas yaoi ambientados en el mundo de la mafia japonesa.

Lo anecdótico es que el manga tenía licencia oficial Nintendo. Esto sería impensable hoy en día.

La redacción de la revista de Shogakukan Coro Coro Comics publicó una disculpa el viernes después de que una representación del fundador del Imperio Mongol, Genghis Khan, en el número de marzo crease un clamor público. Residentes mongoles en Japón y la embajada de Mongolia en Tokio emitieron quejas después de que la edición más reciente de la revista saliese a la venta el 15 de febrero.

La redacción de la revista Weekly Shonen Jump de Shueisha publicó una disculpa el jueves en relación con One piece, el manga de Eiichiro Oda por comentarios en el 89º volumen compilado de la serie de libros, que se incluye el 4 de junio La declaración citó una "falta de consideración" en los comentarios de Oda y dijo que tanto el departamento editorial como Oda están reflexionando sobre la situación.

Tras el fin del primer torneo, Goku se dirige inmediatamente hacia una nueva búsqueda las bolas de dragón. Concretamente esta vez intenta buscar la bola de cuatro estrellas que le dejó su abuelo de recuerdo, aunque para ello deberá buscar una a una hasta poder localizarla. En su camino, pronto se encontrará un nuevo enemigo: el poderoso ejército de la Red Ribbon, una de las organizaciones militares más poderosas del mundo. Su líder también busca las bolas de dragón para cumplir su deseo, pero la fuerza de Goku les pondrá las cosas difíciles.

La mangaka Rumiko Takahashi, una de las mayores estrellas del manga, ha ganado el Gran Premio a toda una carrera del Festival de Cómic de Angulema, cuya 46 edición se celebra en la ciudad francesa desde este jueves hasta el domingo 28 de enero. Preecisamentre el manga es uno de los protagonistas de esta edción. Rumiko Takahashi, de 61 años, es la segunda mujer en ganar este prestigioso premio (otorgado por toda la profesión) después de Florence Cestac en 2000.

Julio Mangada no pasó a la historia por ser uno de los precursores del esperanto y un reconocido masón, que lo fue, sino como uno de los jefes militares republicanos más célebres. El popular barrio de Madrid, de manos de sus vecinas, entregó una muñeca al general republicano Julio Mangada, considerado como un «héroe del pueblo»

La libertad al concebir el sexo en la cultura japonesa ha permitido que los personajes adolescentes del manga y el anime tengan más libertad. De forma más o menos evidente, la desnudez entra en el mundo infantil ayudando a que se hagan las primeras preguntas sobre el tema. No son necesarias demasiadas escenas de desnudez para animar las fantasías sexuales de un niño y en consecuencia perfilar los cánones estéticos de los espectadores. Es a través de esos desnudos que hemos enriquecido nuestra cultura y nuestra mirada.

La Biblioteca Nacional presenta su nueva guía bibliográfica sobre el cómic y el manga. Se trata de una introducción al mundo de la historieta que incluye un repaso a su desarrollo a través de más de 700 títulos. La guía recopila títulos indispensables y bibliografía sobre el cómic y su historia, además de las particularidades de su evolución en varios países. Cómics españoles, norteamericanos, europeos y japoneses incluidos. www.bne.es/es/AreaPrensa/noticias2019/190510-guia-bibliografica-de-la-

Para unir Japón, penes, vaginas y cárceles vamos a tener que centrarnos en la figura de Megumi Igarashi (Shizouka, 1972) y su alter ego, Rokudenashiko (una palabra que significa algo así como «inútil»). Por sí misma, Igarashi es una artista plástica y autora manga que ha pasado su vida fascinada por la doble moral de su país. Lo que no sabía es que en 2014 sería encarcelada por su arte, que sería denominado «obsceno». De ahí que el manga autobiográfico que publica la editorial Astiberri en castellano se titule, precisamente, Obscenidad.

En los años 50, el mundo editorial japonés estaba copado por las grandes editoriales y había poco margen para que entraran autores nuevos. Además, en el caso del manga, había mucha prudencia en cuanto a temas que tocar. Se consideraba que el manga era para niños y se evitaban temas con demasiada violencia y, claro, contenido mínimamente erótico. Era todo muy blanco. Pero los lectores iban creciendo y se cansaban de las mismas historias infantiles. Además, los libros eran caros, no todo el mundo podía permitirse comprarse libros regularmente.

Grabación en tiempo real del proceso de dibujo, al estilo tradicional, de la 5ª página del tercer capítulo del manga Kyou kara mirai (El futuro de hoy), de Akihito Yoshitomi (Eat-Man, Ray).

El hentai se puede rastrear hasta los albores del manga. El manga tiene sus raíces en pergaminos budistas que datan ya del siglo XII. Estos rollos tenían pequeñas caricaturas de animales burlándose de la nobleza y el clero. Éstos evolucionaron hasta los grabados ukiyo-e. [...] Los ukiyo-e shunga fueron usados como guías sexuales durante el período Edo [...] La sexualidad con tentáculos se remonta a 1814 con la novela Kinoe no komatsu y una ilustración del famoso Hokusai Katsushika. Sí, Hokusai dibujó la primera imagen de porno con tentáculos.

El sábado 8 de agosto la NHK informó de que el guionista de Act Age, de la Weekly Shonen Jump, Tatsuya Matsuki, había sido arrestado por la Policía Metropolitana de Tokio bajo sospecha de haber asaltado sexualmente a dos estudiantes de secundaria. Tras consultar con la dibujante de Act Age, Shiro Usazaki, W.S.J. y Usazaki han decidido terminar la serie [...] T. Matsuki, ante las imágenes de las cámaras de seguridad de los dos incidentes (que ocurrieron en un lapso de una hora) [...] confirmó que "no había duda" que él era el hombre que aparecía

Como todas las obras de Mohiro Kitoh, Narutaru es un manga con temas muy intensos y violentos, representados a través de escenas tan crueles que parecen haber sido escritas por el Marqués de Sade, lo que ha llevado a su censura en diversos países (...) Además de estas polémicas, Narutaru está considerado como un manga difícil de interpretar (...) Pero algunas nociones de religión y un poco de perspicacia son suficientes para reconstruir el puzzle de Narutaru y entender el mensaje que Kitoh quiere transmitir a sus lectores.

Mujeres del zodíaco se publica entre 1973 y 1974; no es shojo (manga para chicas) como [Miyako Maki] había realizado anteriormente, sino que transita entre el josei (manga para mujeres adultas, diferenciado del seinen, para varones) y el gekiga. Del primero recoge una estética preciosista de mujeres estilizadas, de composiciones florales y culto por la belleza, pero al mismo tiempo indaga, por influencia del segundo, en una temática costumbrista, centrándose principalmente en las narrativas de los perdedores y de los desheredados.

Marc Bernabé y Oriol Estrada: «Si no hubiera habido Dragon Ball, el manga en España hubiera sido algo más esnob»

De finales del periodo Edo (1603-1868) a principios de la era Meiji (1868-1912), un gran volumen de ukiyo-e salió de Japón y causó furor en Europa. Lo mismo amenaza con suceder hoy con los originales de manga. Hubo un hombre que se propuso detener la fuga de esos ejemplares: Yaguchi Takao, el autor de Tsurikichi Sanpei (Sanpei el pescador).

"El dibujo sobre papel, sin más, se me quedaba corto. Deseaba que los personajes tuvieran voz y movimiento, por eso me dediqué a los dibujos animados", explicó el dibujante japonés en el recinto de La Farga de L'Hospitalet (Barcelona), donde ayer [26/10/1997] finalizó la tercera edición del Salón del Manga, que ha contado con 35.000 visitantes. Masumi Suda piensa que el éxito del manga en España se debe al ansia por conocer nuevas estéticas. "Como dibujante, continuamente estoy buscando nuevos mundos, por eso me fascina Gaudí", explica.

Un usuario de twitter analiza la nueva edición de este manga histórico de Ozamu Tezuka, comparándolo con la primera edición, encontrando fallos, errores y malas traducciones por doquier. (enlace al hilo convertido en página en primer comentario)