Durante los años 60, el dios del manganime Osamu Tezuka empezó una prolífica carrera en el ámbito de la animación. Sin embargo, sus mayores logros artísticos se encuentran en sus cortometrajes de estilo experimental. El primero de ellos fue Tales of the Street Corner (1962), un relato antibélico en el cual los protagonistas son un alegre conjunto de carteles musicales.

A pesar de que la posición de Osamu Tezuka como "Dios del manga" sea ampliamente reconocida su faceta como animador independiente es desconocida para gran parte del público aficionado. En esta ocasión, vamos a abordar parte de la filmografía del maestro durante los años 80 en el ámbito de la animación no comercial. Entre los títulos a resaltar se encuentran Jumping (1984), Onoboro film (1985), Push (1987) y Muramasa (1987). El segundo, su obra más destacada, se puede encontrar aquí: www.youtube.com/watch?v=LWpQUY3XJSY

Este documental de larga duración es un viaje al proceso de creación artística de Norman McLaren. Un genio cinematográfico que hizo películas sin cámaras y música sin instrumentos, McLaren produjo sesenta películas en una impresionante gama de estilos y técnicas, ganando más de 200 premios internacionales y reconocimiento mundial. Basándose en películas privadas de McLaren, una mina de oro de metraje experimental y películas incompletas, esta película explora los métodos de McLaren, incluida su célebre técnica de "pixelación".

Del trazo al píxel llega al museo neoyorquino para seguir demostrando la fuerza de la animación patria, una industria que sigue conquistando más fuera que dentro de nuestras fronteras. Aunque 'Del trazo al píxel' no es una antología histórica sobre la animación española, el ciclo sí hace un repaso a la evolución de la industria desde hace más de un siglo. "Se creía que no había tal cosa como una historia de la animación española, pero hemos visto que ha habido piezas muy importantes en cada década a pesar de las carencias".

Diez de las cincuenta películas más taquilleras en España en 2016 fueron de animación. Las diez nacieron en el Nuevo Mundo. ¿Dónde está la animación española que se comió con patatas a Frozen al estrenar Tadeo Jones? En el horno. “El proceso de gestación y producción de un largometraje de animación no es como el de los de imagen real”, explica José Antonio Rodríguez, director del área de Diseño y Animación de U-tad.

Los primeros datos de la eficacia de Zmapp muestran que curó el ébola en el 100% de los casos en un estudio con macacos. La empresa responsable del medicamento fabricado con tabaco transgénico reinicia la producción, y planea un ensayo en humanos para enero de 2015. ientras el brote de ébola sigue fuera de control en África Occidental, investigadores de EEUU, China y Canadá publican hoy datos esperanzadores sobre Zmapp, el fármaco experimental que han recibido de urgencia siete personas infectadas y del que aún se ignora su eficacia real.

Multitud de personas se han manifestado en varias ciudades de Brasil para exigir la distribución de una píldora experimental contra el cáncer cuya eficacia aún no ha sido demostrada.

Llegar al método científico experimental y sobrio en la investigación -basado en la analogía, la inducción, la observación, la experimentación y la representación-, se considera una agregación islámica inmensa a la marcha de la ciencia en el mundo. [...] Quizá Ar-Razi sea el primer médico en el mundo que utilizó este método experimental, y eso a través de ejercer pruebas sobre los animales, sobre todo los monos; para examinar los nuevos métodos de curación antes de aplicarlas sobre el hombre.

La infección por el virus del Zika en mujeres embarazadas se asocia con un alto riesgo de efectos fetales adversos, incluida la muerte fetal, la microcefalia y otras anomalías denominadas colectivamente síndrome congénito por el virus del Zika. En la actualidad, no hay vacuna aprobada disponible. Un estudio, publicado en la revista Science Translational Medicine, presenta una vacuna experimental probada en macacos Rhesus (Macaca mulatta) con resultados positivos. La novedad reside en que la inyección es administrada antes del embarazo.

Este texto indaga, por un lado, en el acceso del ciudadano común a la música experimental de diversa índole en los tiempos de la dictadura franquista. Por otro, explora la manipulación de la ciudadanía por parte de los poderes públicos sirviéndose de grandes eventos que pretendían disfrazar la realidad política, cultural y social del país, en distintos momentos de la historia reciente.

Si se investiga un poco sobre la historia del mundo del cine, se podrá comprobar que Quirino Cristiani, un caricaturista y director de animación italiano nacionalizado argentino, fue el autor de los dos primeros largometrajes de animación y del primer largometraje de animación sonoro del mundo, adelantándose al gran productor del momento Walt Disney.

La victoria de Alberto Mielgo y Leo Sánchez en los Oscar 2022 ha demostrado una vez más el buen estado de la industria de la animación en España. El director y el productor recibían la estatuilla dorada al mejor cortometraje de animación en la 94ª edición por El limpiapabrisas. Un nuevo hito para estos profesionales, que aún luchan por escapar de los estereotipos sobre el cine infantil y buscan su propio lugar en el sector cinematográfico. En CINEMANÍA, analizamos algunas de las claves de la animación española.

'Frozen: El reino del hielo' la película protagonizada por Elsa y Anna se ha convertido en el largometraje de animación más taquillero de la historia. 1.072,4 millones de dólares es lo que ha recaudado 'Frozen' por todo el mundo desde su estreno y esta cifra subirá gracias al exitoso estreno japonés. Es la película de animación Disney más exitosa de todos los tiempos, el tercer mayor éxito para el estudio, solamente superado por 'Iron Man 3' y 'Los Vengadores' y se sitúa en el puesto número 10 de las películas más taquilleras de la historia.

Nombres como los de Tim Burton, John Lasseter, Nick Park, Terry Gilliam o Wes Anderson son sinónimo de mundos fantásticos y animados únicos que han marcado el cine del cambio de siglo y comienzo del XXI, y además rompiendo la taquilla. Pero, estos padres de la animación actual, también tienen unos referentes, a los que podríamos considerar los abuelos de la animación: el ruso Ladislas Starewitch y el checo Jan Svankmajer, junto a los estadounidenses hermanos Quay -cineastas de culto en activo-,...

¿Cómo habría afectado a la industria de la animación, no sólo japonesa, sino mundial, si una de las figuras más influyentes del cómic y la animación japonesa no hubiese existido? Este vídeo que nos teoriza una realidad alternativa nos lo demuestra.

Por su parte, la industria del cine de animación 3D, que ha dejado atrás la narrativa infantil e insustancial, ha ido tomando peso en la sociedad audiovisual actual, presentándonos distintos modelos familiares. Desde unos padres inexpertos y primerizos (Sherk 3; Shrek 4) a un padre adoptivo y soltero (Gru:Mi villano favorito), pasando por familias “normales” de corte tradicional (Los Increíbles, Brave) y padres viudos encargados de criar a sus hijos (Buscando a Nemo, Hotel Transilvania). El cine de animación actual no ha pasado por alto esta..

Podemos encontrar muchas definiciones para explicar que es animación, aquí intentaremos dar una que abarque la mayoría de sus términos. ¡Comencemos! La palabra deriva del latín Anima, que significa espíritu o alma. A su vez el verbo animar significa "Dar vida". Por lo que podemos inferir que la animación es la cualidad de dar vida a objetos inanimados.

Desde los pioneros hermanos Lumiére hasta los artistas contemporáneos, pasando por las grandes producciones de Walt Disney o Pixar, la animación lleva 150 años haciendo viajar al espectador por la imaginación y la fantasía, un recorrido que puede verse ahora en Madrid en la exposición Watch me Move. Se trata de la exposición más importante realizada hasta el momento sobre la historia de la animación y que, tras ser inaugurada en la Barbican Art Gallery de Londres, emprendió una gira dentro de la que ha llegado, por primera vez en España.

El primer gran aplauso y el más unánime en el reciente Festival de Cannes lo recibió la película Inside Out, cómo no, de la factoría Pixar. Buena continuadora del legado de Up, confirma el antes y el después que se ha producido en el cine de animación, especialmente en las edades del público: antes era impensable llenar una sala de cine en la sesión de noche con una película de animación. Up, como otras películas de Pixar, lo consiguió con un público adulto.

El director Enrique Gato ha presentado esta semana su nuevo largometraje de animación, Atrapa la bandera. En este film deja atrás al personaje que más éxitos le ha dado, Tadeo Jones, para tratar la carrera espacial, al mismo tiempo que reivindica la proyección internacional de las películas de animación españolas.