El artista y escultor japonés, Seiji Kawasaki, se ha lanzado a la aventura de recrear alimentos a partir de trozos de madera. Sí, leen bien. Bollos, chocolate, tostadas, verduras y hasta sardinas. Las piezas están tan bien conseguidas que es sumamente difícil diferenciarlas de las auténticas. Para lograr este "estilo hiper realista", Kawasaki se basta sólo de un pequeñó cincel para recubrir los trozos de madera con distintas tonalidades de pintura.

A primera vista, los dibujos técnicos de Emanuele Dascanio se ven como si fuesen fotografías, sólo hasta que ves al artista italiano poniendo su lápiz sobre el papel, entonces te das cuenta y aprecias el verdadero valor de su habilidad artística. La gran y laboriosa obra de retratos -algunos que le llevan hasta 780 horas para completar- cuentan con una combinación de grafito y carboncillo que se reproducen de manera experta para dar forma a composiciones hiperrealistas. En un contexto de tonos negros, detalles increíbles las figuras iluminad...

El hiperrealismo es la tendencia realista más absoluta de la Historia. Se basa en la representación fidedigna de los elementos. No podemos hablar de un origen en concreto de ésta intencionalidad pues desde las pinturas rupestres encontramos indicios de querer representar la realidad de los acontecimientos en pintura. El hiperrealismo no es más que la evolución de ésto. Se afianza en los años 60 por lo que su asentamiento en el mundo del arte va, inevitablemente ligado por un lado a la corriente del Pop-Art americano y por otro...

Trabaja alrededor del cuerpo humano, generalmente, en series que afectan a la belleza femenina, o al envejecimiento Atsushi Suwa (Hokkaido, Japón – 1967) aprovecha su dominio del dibujo para dar a parte de su obra un aspecto envejecido, cambiando el color por los grises produciendo así sensaciones que van desde la frialdad a la empatía. Su obra refleja quietud y silencio, sus personajes nos hablan igual desde la horizontalidad que desde la verticalidad; la delicadeza de sus cuerpos, la expresión de sus rostros, sus miradas, sus manos...

Quédate con este gráfico de Euan Mearn. El eje Y muestra el precio de la energía residencial en la segunda mitad de 2014, de Eurostat. El eje X es la enería solar + eólica instalada en 2014…

Jose Luis Corella es u pintor español que logra reproducir en sus obras la realidad de una forma fotografica.

Heredero de la literatura de Edgar Allan Poe, Lovecraft creó nuevas fórmulas de miedo, renovando el cuento de terror. Sus obras abren una puerta a la locura.

Vive en Kyoto y lleva bastantes años sorprendiendo a las audiencias digitales, aunque lo que han visto las esculturas en directo dicen que la impresión es aún mucho mayor cuando te topa con ellas a centímetros de distancia. Dependiendo del ángulo en el que se hagan las foto de sus obras, de si se deja espacio suficiente o no para que veamos que se tratan de bustos, hacen que muchos crean que en realidad estamos ante la celebridad de carne y hueso.

Crítica al pintor Antonio López, considerado como el Maestro del Realismo español. Comparación de su obra con la de Velázquez, Goya, Van Gogh, Chagall, Ressendi, Sorolla, Klimt, etc.

David Corden creció en el sureste de Inglaterra, en Sittingbourne, Kent. Allí estudió arte en la Fulston Manor School y trabajó para obtener un nivel A, en el que fracasó. Al ser consultados afirmaron que su obra “se parecía tanto a una foto, que tal vez también hayas entregado una foto“. Recibió una calificación “U”, la más baja que se le puede dar.

Kohei Ohmori es un artista de 23 años que ha destacado por su dominio del dibujo hiperrealista a lápiz. Puede empeñar más de 250 horas de trabajo en un dibujo, y sus resultados son de una gran calidad. Cuenta en Instagram: www.instagram.com/kohei6620/

Increíbles dibujos hiperrealistas que parecen fotografías, por Paul Cadden

Hiperrealismo a lapiz que incluso puede ser confundido con fotografías reales.

Detalles e imagen completa de una obra de Marco Grassi, pintor hiperrealista.

Antonio García Villarán analiza el hiperrealismo pictórico y escultural donde arroja las siguientes preguntas ¿Qué sentido tiene el hiperrealismo cuando hoy disponemos.de máquinas fotográficas? ¿Qué finalidad tiene un cuadro hiperrealista si es sólo un calco de una foto ampliado y el autor no aporta nada abstracto o nada personal? Nombra también a varios artistas que, desde su punto de vista, si han sabido usar la técnica hiperrealista para contar algo.

El joven artista nigeriano Waris Kareem produce sus obras en un estudio improvisado de un barrio pobre de Lagos. Él describe su género artístico como hiperrealismo y lo cierto es que sus dibujos prestan gran atención y énfasis hasta en los más mínimos detalles. Waris comenzó a dibujar a la edad de seis años, convirtiéndose rápidamente en todo un profesional. A la edad de ocho años ya era el artista profesional más joven de Nigeria. ¿Quién es este artista nigeriano y cómo consiguió triunfar?

Lo hiperreal trae a primer plano una convincente colección de intrascendencias desastrosas. De alguna manera se informa de todo lo que está sucediendo y se transmite y comenta, creando un parloteo explosivo de micro-impactos que domina nuestras conversaciones superficiales. Y luego, al día siguiente, han desaparecido dentro de un agujero negro de amnesia y son remplazados por otra dosis de veinticuatro horas de temas que atraen la atención.

Por Brett Stanley, fotógrafo subacuático. Siempre me ha atraído la creación de paisajes oníricos hiperrealistas debajo de la superficie, tratar de construir una habitación bajo el agua fue uno de los objetivos que me propuse hace bastante tiempo.

El artista surcoreano Young-sung Kim se ha vuelto famoso gracias a sus pinturas hiperrealistas al óleo de peces nadando en recipientes y vasos de vidrio. Kim utiliza pinceles diminutos para registrar cada minúsculo detalle de sus sujetos, ya sea la colorida cola de un pez beta o las brillantes escamas de un pez dorado. Pintados sobre grandes lienzos, los animales son retratados como si fueran naturalezas muertas “vivas”.

¿Por qué Rudolf Häsler no es lo suficientemente conocido? Para Enrique Ros, director del documental, se debe a varios motivos. Por una parte, Häsler vivió y trabajó a caballo entre países muy diferentes lo que dificulta mucho una carrera continua y rectilínea. Además, la situación histórica de cada país era muy dispar: la guerra fría en Suiza, la revolución en Cuba y la dictadura franquista en España. “Tres sistemas y momentos políticos contrapuestos que no funcionaban como vasos comunicantes, sino todo lo contrario.”, señala Ros.

Baudrillard nació un 27 de julio y falleció un día como hoy en París a la edad de 78 años. Fue un filósofo, sociólogo, y profesor universitario cuyo trabajo se relaciona con el análisis de las dinámicas culturales, el marxismo, la posmodernidad y la filosofía posestructuralista. Fue un autor prolífico que publicó más de cincuenta libros y comentó algunos de los fenómenos culturales y sociológicos más destacados del mundo contemporáneo.