Hace un tiempo, caminando por la calle, me di cuenta de que el mundo de la fotografía publicitaria de música clásica estaba cambiando. Josep Molina abandonó su carrera musical hace algo más de un año…

Si en algún momento de tu vida los Looney Tunes ocuparan tu tiempo, indudablemente la música clásica también.

La música clásica ha sido saqueada con fervor vikingo y bastan algunas cifras de IMDb para hacernos una idea: Mozart es el más omnipresente artífice de bandas sonoras de todos los tiempos con nada menos que mil cuarenta y nueve películas, seguido de Bach con novecientas setenta y dos, en tercera posición está Richard Wagner con ochocientas sesenta y dos apariciones de su obra en el cine, a continuación llega Beethoven con ochocientas veintiséis, y cierra Chaikovski con seiscientas cincu

¡Hola Apple Music, Spotify, Pandora y demás servicios de streaming! Tenemos que hablar acerca de cómo transmitir música clásica porque, bueno, lo que hacéis actualmente es una mierda apesta. Sí, realmente, es una mierda apesta.

Glenn Gould fue una de esas personalidades que fascinan desde el principio. Aclamado como la primera “rock star” de la música clásica (si es que eso es una paradoja) mucho antes que James Rhodes pusiera de moda la música clásica y que Bach tuviera que ser algo cool que todo el mundo debería conocer, Gould convirtió sus Variaciones Goldberg no sólo en un soplo de aire fresco en una música que parecía apolillada, sino que convirtió la edición de Sony en un imposible superventas. Y, ojo: estamos hablando de 1956.

La pieza escogida es Gnossienne Nº 1, de Erik Satie. Esta pieza, interpretada por un piano, se ha integrado en la base de la canción y se ha combinado con el resto de sonidos propios del hip hop, como una batería y 808s. Sobre esta base se encuentra la voz de Miggi rapeando con musicalidad acorde a la melodía. Además, su voz ha sido editada con ciertos efectos que producen que en algunos momentos clave baje considerablemente de tono para decir una palabra o dos con una voz muy grave. Se trata de un toque artístico que ha querido aportar Miggi

Para la investigación se seleccionaron 28 personas sin formación musical previa. Frente a la música clásica, el folclore y la electrónica, el reguetón provoca una mayor activación en las regiones del cerebro encargadas de procesar no sólo los sonidos, sino también el movimiento, según un estudio llevado a cabo por investigadores canarios sobre la actividad cerebral que produce escuchar diferentes estilos musicales. El estudio forma parte de la tesis doctoral del neurocirujano del Hospital Universitario Nuestra Señora de la Candelaria en Santa…

Conozca a los Billington: el querido concertista de piano de Scarborough, Vincent, y su hijo de tres años del mismo nombre. El joven Vincent tiene una extraña habilidad para identificar a los compositores clásicos después de escuchar a su padre tocar solo unos pocos compases de su música en el piano, e incluso puede unirse a un dúo en algunas canciones.

El guitarrista de Radiohead Jonny Greenwood ha lanzado un nuevo sello discográfico enfocado en la música clásica contemporánea, Octatonic Records, con dos estrenos ya anunciados.

Richard Wagner fue un gran compositor en la cumbre de la música clásica. Su personalidad fue, probablemente, la más polémica, controvertida y, también, la más singular de todas en la historia de la música. Según las fuentes consultadas fue un consumidor de cannabis, principalmente de hachís gracias a su relación con el Club del Hachís en París y a su tormentosa relación con su amigo Nietzsche. Para Wagner era una fuente de inspiración.

Es esencial utilizar auriculares para apreciar el efecto envolvente. Se recomienda estar en un ambiente tranquilo y cerrar los ojos. Ajustar el volumen a un nivel alto (pero no demasiado alto para no dañar tus oídos).

A pesar del éxito masivo de Adele, que ha vendido 7,4 millones de copias en solo 6 semanas, durante el año 2015 fue el primero de la historia en el que los nuevos lanzamientos discográficos han sido superados por la música de catálogo. Parece que últimamente le ha entrado a todo el mundo la nostalgia.

Mahler dijo: "En Bach todas las células esenciales de la música están unidas como el mundo lo está a Dios; nunca ha habido una polifonía más grande que esta". Beethoven comparó El clavecín bien temperado (su ciclo de preludios y fugas) con la Biblia. El ateo Nietzsche escribió después de oír La Pasión según San Mateo: "Uno que completamente ha olvidado el cristianismo aquí lo escucha como evangelio".

A qué se dedican los locutores de la WMNR Fine Arts Radio (Monroe, Connecticut) mientras suena la música y los micrófonos están cerrados.

Si no sabes qué es Line Rider: www.linerider.com/

Hay algo que distingue a esta inteligencia artificial de otras que componen música. El proceso de creación es semiautomático y obliga al humano elegir entre 4 posibilidades para incorporar el siguiente segmento a la melodía. Esta característica, aunque requiere un esfuerzo mayor por parte del usuario, permite flexibilidad a la hora de elegir el camino que va tomando la composición.

El novelista Alejo Carpentier, en un artículo de 1956 sobre el coleccionismo, incluido en su libro Ese músico que llevo dentro, lo califica de “encomiable actividad”. Pero algo después, no sin sorna, añade que “hay quien, sin haber escuchado tal sonata de Beethoven tocada por Kempff, corre desaforado a comprarse la misma, tocada por Schnabel, la que tampoco tendrá el tiempo de escuchar a derechas”.

En este artículo comentamos el cuarto álbum de Donna Summer, Four Seasons of Love, publicado en 1976 y producido por Giorgio Moroder y Pete Bellotte...

Miembros de la Orquesta de Cámara Nacional de Dinamarca tocan el Tango Jalousie mientras comen el chili más picante. La orquesta es dirigida por Chili Klaus.

Primera presentación del vals "The waltz goes on" compuesto por Anthony Hopkins en su juventud, a cargo de André Rieu, en Viena.( En Youtube: www.youtube.com/watch?v=1LGVGekPSzo )

Sterre Overdondert, de 10 años canta Ave Maria en directo en el programa Superkids, de la televisión pública holandesa.

Espectacular perfomance del genial Rafael Aguirre en el Concurso Internacional Guitarra Alhambra de 2010 donde toca varias piezas míticas de la banda sonora de La Guerra de las Galaxias. Cuidadito con el minuto 5:05 porque es de infarto. :D

Olvidáos de los freeletics, el crossfit, etc... ¡¡¡Probad el entrenamiento del Six-Bach!!!