Si eres fan del rock, no cabe duda de que seguramente te guste -o al menos les conocerás- Jethro Tull. Formados en 1967, estos maestros de lo progresivo comenzaron tocando blues rock y jazz, pero el tiempo y la experiencia quisieron que su rock comenzara a ganar cada vez más en complejidad, llegando a incorporar, incluso, elementos de música clásica a su sonido.

Segunda mitad de los setenta en Crawley, Inglaterra. Unos chavalines se dedican a leer, ensayar y tocar para los amigos. Entre sus lecturas predomina el existencialismo. Y, aunando aficiones, uno de ellos decide que una de sus canciones trate sobre la realidad banal de Arthur Meursault, el protagonista de El extranjero.

Le Retour de la Colonne Durutti (El retorno de la columna Durruti) es el título de un cómic de cuatro páginas que formaba parte de un panfleto repartido durante unas protestas estudiantiles en la Universidad de Estraburgo en octubre de 1966. Su autor, el estudiante André Bertrand, lo creó siguiendo los postulados situacionistas de Guy Debord. Diez años más tarde, Malcolm McLaren y el diseñador Jamie Reid se valieron de las mismas fuentes para dotar de ideología al punk, dando forma a la anarquía que invocaron Sex Pistols.

La estrella de Dire Straits, Mark Knopfler, subastará más de 120 de sus guitarras y amplificadores, y el 25% de las ganancias se destinará a organizaciones benéficas.
La venta incluye la Les Paul de 1983 que Knopfler usó para grabar los éxitos Money For Nothing y Brothers In Arms, y que tocó en el escenario del Live Aid en 1985.

Desde RockFM preparamos una semana temática que culminó el viernes pasado con un programa especial de RockFM Motel con Rodrigo Contreras a los mandos. En él se recordaron los últimos días del gran artista y el legado que nos dejó. Todo esto, con una gran cantidad de entrevistas a verdaderos expertos en la historia de Nirvana.

Fab Morvan es el único miembro vivo del exitoso dúo que arrasó en 1990 y se hundió al descubrirse que no cantaban sus canciones. El documental ‘Milli Vanilli’, que se estrena hoy, intenta relatar con otro enfoque aquella historia

Es seguro que muchos en sus casas tengan un single de “Black Magic Woman”, éxito muy popular en la década de los setentas, y es por eso que hoy revisaremos detalles y un poco de la mágica historia de este tema que se hizo popular, sobre todo en Latinoamérica, aunque también en el mundo, por Santana.

Caledonia Soul Orchestra fue la banda creada por el cantautor norirlandés Van Morrison en 1973. El nombre del grupo se debe a una grabación instrumental de dieciocho minutos del álbum His Band and the Street Choir. En realidad, Morrison podría haber publicado dos álbumes más en 1973, porque ya he publicado un álbum que hizo de estándares country grabados entre 1971 y 1973, Tras el éxito de "Astral Weeks" y "Moondance", Van Morrison quería inicialmente que su tercer álbum para Warner Bros, "His Band And The Street Choir", fuera un álbum vocal

"Hasta Siempre, Comandante", o simplemente "Hasta Siempre", es una canción de 1965 del compositor cubano Carlos Puebla. La letra de la canción es una réplica a la carta de despedida del revolucionario Che Guevara cuando salió de Cuba, para fomentar la revolución en el Congo y luego en Bolivia, donde sería capturado y asesinado.
La letra relata momentos clave de la Revolución Cubana, describiendo al Che Guevara y su papel como comandante revolucionario. La canción se volvió icónica después de la muerte de Guevara.

Jesús de chocolate es el nombre común de las esculturas de chocolate de Richard Manderson en 1994, que la llamó Trans-substanciación 2
Esta canción fue interpretada en el popular show de David Letterman, en la TV estadounidense. El iconoclasta Tom la presentó como una canción infantil (!). Pertenece a su disco de 1999 'Mule Variations'. Sumamente recomendable su última entrega (triple) 'Orphans'.

Silvia Pérez Cruz, ganadora de un Goya en 2017, junto a Pájaro interpretando el pequeño Vals Vienés, extraído del documental "Luna Grande, Un Tango por García Lorca"

Lo último, al menos por ahora, de Arturo Meza, aunque no paramos la máquina y seguiremos con nuestra saga de lo mejor del rock mexicano. Entre leyendas mitológicas, medievales y poesias, Arturo Meza es un cantautor que mezcla el rock, el folk, el progresivo, la música sinfónica y la crítica social. Cerramos la semana cerrando los aportes que tenemos sobre los discos de Arturo Meza, si están interesados y podemos acceder al resto de su obra, con gusto lo volvemos a traer a este espacio que lo considera un gran cantautor del underground mexicano.

Jeff Wayne's Musical Version of The War of the Worlds es un álbum doble de estudio del músico, compositor y productor discográfico británico nacido en Estados Unidos Jeff Wayne, lanzado el 9 de junio de 1978 por CBS Records. Es un álbum musical adaptado de la novela de ciencia ficción La guerra de los mundos de H. G. Wells en un estilo de ópera rock con una banda de rock, orquesta, narrador y leitmotivs para llevar la historia y las letras que expresan los sentimientos de los diversos personajes.
Esta es la versión en directo.

Hoy hablamos del barber beats, un subgénero del vaporwave que se ha extendido rápidamente desde el comienzo de estos años 20

Escrito y presentado por Álvaro Tarik

Letra (parte):
Doctor, my eyes have seen the years
And the slow parade of fears without crying
Now I want to understand
I have done all that I could
To see the evil and the good without hiding
You must help me if you can. //
Doctor, my eyes
Tell me what is wrong
Was I unwise to leave them open for so long? //
'Cause I have wandered through this world
And as each moment has unfurled
I've been waiting to awaken from these dreams
People go just where they will
I never noticed them until I got this feeling
That it's later than it seems.

Tema principal de la película Los Siete Magníficos, compuesto por Elmer Bernstein.